微笑在友谊中绽放

一、笑容在友情中绽放（论文文献综述）

刘雯娴^[1]（2021）在《诺罗敦·西哈努克电影研究》文中提出诺罗敦·西哈努克是一位深受柬埔寨人民敬仰和爱戴的国王,也是中国人民的老朋友。他不仅是一位政治家,更是位着名电影导演。在西哈努克创作生涯的早期阶段,他就开启了柬埔寨电影的黄金时期,对柬埔寨电影事业的发展做出了很大的贡献。西哈努克的电影一般都选择柬埔寨的人文景观和自然景观作为外景,爱情包裹下的个人爱国主义的故事配以西哈努克谱写的背景音乐和柬埔寨的古典舞蹈。他用电影向观众展现了柬埔寨悠久的几千年文明和优秀的传统文化以及美丽的人文地貌。作为国家元首,他所拍摄的电影作品无疑也是他在政治上维持勤政爱民的形象、稳定民心和发表自己政治看法的一种艺术形式。从他的电影中可以看到他对柬埔寨独立民主、人民幸福的美好寄托,也可以看到他反对美帝国主义的坚决态度。本文试图对诺罗敦·西哈努克的电影进行研究,分析西哈努克电影的创作风格、美学价值和传播特点,从而更加深入地了解西哈努克导演电影的独特之处,尤其是其创作的影片主题背后潜移默化传达出的爱国主义情感,以期对我国主旋律电影的创作带来新启示。本文引言部分就研究的缘起评述了关于学术界对这一选题的相关研究也做了详细的研究综述,对选题的学术界研究价值和社会实践价值分别做了论述,并对选题的研究方法进行了阐述。本文的第一部分对诺罗敦·西哈努克的导演生涯进行回顾。西哈努克不仅在政治上有着极高的成绩,电影创作方面也有着个人爱国色彩和塑造王室形象的特色。本文的第二部分试图从西哈努克电影中的剧作特点、视听语言特点以及电影中的表演三个方面来探究西哈努克导演的创作风格,电影创作清晰展现人物性格和人物关系以及柬埔寨的人文风光。本文的第三部分也是本文的重点,从艺术性、商业性和思想性三个方面分析西哈努克电影的美学价值,展现西哈努克的爱国主义精神和塑造完美国王形象的愿景。本文的第四部分针对西哈努克不同时期的传播特点进行探究。分析其在国际传播和国内传播的特点,发现西哈努克电影传播的思想与其国家和个人的命运息息相关。论文结语总结了西哈努克电影的特点,分析了其拍摄电影的目的,以及其对东南亚电影导演的相关研究产生的积极意义。西哈努克所拍摄的影片对于爱国主义思想的传达值得我们借鉴和学习,这对于如何在电影创作之中更好融入我们国家的传统文化,吸引观众对中国文化的了解,从而更好的发扬中国传统文化,同时注入导演个人的爱国主义情感,给予向广大人民群众传达对爱国思想的启示。

向天一^[2]（2020）在《莫言小说的音乐性研究》文中研究说明莫言小说是一种“有声”语言艺术。这种“有声”既呈现在小说的外在形态上,一方面莫言用文学的叙述腔调进行音乐形式的创作与小说音乐性的书写,另一方面莫言用音乐的戏曲腔调进行小说音乐性书写的借鉴与摹仿;同时,也体现在小说的内在结构中,莫言将自己对中国传统音乐的热爱和理解折射到小说结构的曲式呈现。就此,本论文以莫言部分具备音乐性特质的小说为研究对象,以莫言的个人音乐观为研究依据,以中国传统音乐和戏曲音乐为主要理论背景,试图透过跨艺术的视角从“小传统”——民间传统音乐元素、传统戏曲音乐语言到“大传统”——中国传统音乐曲式结构对莫言小说与音乐之间发生的微妙关系进行新的解读,对音乐与情感进行深层剖析。莫言是一位“用耳朵阅读”的小说家,音乐自然成为莫言生活与文学中不可缺少的重要内容,这亦是笔者介入莫言小说中音乐领域研究的动机所在。“自然声响”是莫言用文学腔书写的第一种音乐形式。笔者先对莫言熟知的故乡高密自然声响进行外围梳理,认识到故乡的部分自然声响作为一种传统音乐形式对莫言文学创作的重要价值。而后进入到具体的小说文本研究之中,揭示出四种主要自然声响——“洪水声”、“马声”、“植物（高粱）声”与“蛙声”在文本中具备的外在音乐“表情”性特质,诠释出莫言如何用文学的叙述腔调（语言）对自然声响进行二次创作与音乐书写。为了凸显莫言音乐书写的独特性与独创性,笔者通过反复的文本细读,对这四种自然声响进行音乐性特质的深入发掘,初探到自然声响在文本中呈现出“标题音乐”与“自然乐声”（语言诗化）的特殊表现力,极大地增添了、丰富了音乐性呈现的文本效果。“插曲”是莫言用文学腔书写的第二种音乐形式。“插曲”介入莫言小说的方式类似于配置在电影或话剧艺术中的音乐歌曲,它是作为叙述内容与手段共同出现在小说之中,构成对文本外在音乐性特质的基本呈现。莫言对于传统歌曲有一套独特的音乐书写方式,他在小说叙事中——论文以《黑沙滩》、《十三步》、《天堂蒜薹之歌》以及《檀香刑》四部小说为主,惯用两种“插曲”排列组合方式——“单曲循环”、“多曲杂烩”,和一种“戏曲化”的传统唱段演事手段进行对歌曲契合文学创作的二次音乐书写。“插曲”不仅仅是莫言叙事性文学作品的构成要素之一,更是作为一种隐喻手段影响小说叙事过程的表达。“戏曲腔”是莫言运用的一类特殊传统音乐手段及其小说中音乐性特质呈现的特殊内容。笔者通过莫言的两部小说:《透明的红萝卜》与《红高粱家族》为代表进行戏曲“拖腔”的具体研究。“拖腔”属戏曲腔的一类表现范畴,“拖腔”介入文本的基本类型有两种:单一型与组合型,目的有二:既是为歌者情感的需要作出延伸,以放大歌者情感特征之表现,揭示歌者难以言表的情感内蕴;同时,也是指向“拖腔”为唱段本身营造出对包蕴其间重要主题事件的重申与展示。“唱腔”属戏曲腔的另一类表现范畴,笔者主要是从小说语言层面体现出来的节奏与韵律之“戏曲化音乐性”特质进行细读考察。戏曲唱腔形式繁多,在莫言小说中主要以念白中的贯口、哭头与叫头三种音乐形式共同制造出人物的“言”外之音。在小说《蛙》与《红高粱家族》中,念白作为一种“无腔调”的贯口表现,戏曲的腔调隐匿在言语表达之间,言语的韵律隐匿在人物话语状态及其情感节奏叙述之间;在小说《檀香刑》中,念白作为一种“有腔调”的贯口表现,言语的韵律隐匿在戏曲的腔调之间,人物话语状态及其情感节奏充斥着浓浓的戏曲腔味,呈现出一股众声喧哗的“有声”语言氛围;在小说《檀香刑》中,“哭头”除了对人物情绪起到渲染的目的,更是为小说叙事作出准备,它对人物情感变化的因素进行推动,对人物情感制造的行为方式进行演绎,对人物情感衍生的主题进行暗喻。“叫头”和“哭头”一样在叙事过程中不止充当着戏曲开场白的作用,它们还具备着“唱、念、做、打”的舞台效果,让整部小说的叙事形成一定的戏曲化风格。“曲式”是笔者介入莫言小说内在结构进行的一类文本音乐性特质探讨,主要透过莫言作为一位小说家持有的音乐观去理解其小说文体结构中存在着的对部分中国传统音乐基本曲式的借鉴与摹仿痕迹。值得注意的是,笔者并不是以“曲”谈“文”,而是以“文”论“曲”,在反复潜心“文本细读”的前提下,结合莫言个人的音乐（创作）观进行互文性曲式诠释与分析。其中,小说《红高粱家族》和《蛙》便契合莫言对“东北二人转”的音乐创作观,明显具有中国传统音乐无再现单三部曲式的痕迹;小说《民间音乐》和《春夜雨霏霏》便契合莫言“牛羊歌手”与“触摸人的灵魂”的音乐创作观,有中国传统音乐叠奏曲式的痕迹,另这两部小说内在结构的叙事方式也契合了叠奏曲式的基本特质;小说《透明的红萝卜》、《生死疲劳》与《天堂蒜薹之歌》便契合莫言“勾勾弯弯不断头”的音乐创作观,有中国传统音乐循环曲式的痕迹,另在循环曲式中,笔者加入了音乐“复调”内容与“复二部曲式”内容作为延伸进循环曲式在文本中主题递进的情感把握与结构扩充。此外,笔者还结合大型传统音乐套曲曲式进行综合性论述,从小说《丰乳肥臀》的重要主题表现中流露出中国传统音乐套曲曲式渗入叙事过程的深刻内蕴,以及对传统音乐发展的基本手法:“溯型”进行曲式微观层面的论述。基于以上研究,笔者作出如下结论:莫言是中国现当代文学中将中国传统音乐与文学创作进行有机交融最为深刻且“大踏步撤退”得最远的一位小说家。难怪莫言的挚友大江健三郎会由衷感慨到莫言作品中释放出的强烈音乐“能量”。对于中国传统音乐的继承与创新,在中国文学史中,莫言虽不是第一人,但无疑是最佳人。

严天^[3]（2020）在《初中生现代诗创作教学研究 ——以鞍山初级中学为例》文中进行了进一步梳理目前在上海的中学语文教学中,现代诗创作的教学是较为薄弱的。我国语言历史悠久,古诗的地位崇高,在当时可算是创作热情高涨,但当代现代诗的创作却处于断层的形势,尤其在义务教育阶段很少有所涉及。这种不容乐观的现代诗创作教学的现状需引起我们的重视,在部编版语文教材九年级上册第一单元的任务三中,也有要求学生尝试现代诗的创作,该教学任务不可忽视。诗歌是“文学中的文学”,身为语文老师,我们应该为教会学生创作现代诗这一文学体裁而努力。学生学会创作现代诗也可以提高他们的文学审美与品位,锻炼文字运用能力,提升语言的敏锐性和对生活的观察力。笔者以鞍山初级中学的实践为例,以社团拓展课为平台,结合自身对现代诗创作的理解,展开一系列的初中生现代诗创作的教学研究。致力于在理论和案例的基础上,研究出一套可操作性较强的初中生现代诗创作教学的实施方案与教学策略。笔者首先从现代诗教学与创作的现状分析入手,先剖析现代诗的课堂教学目前存在的问题及原因,以及可以改进的方法,再从鞍山初级中学学生的现代诗创作的现状进行分析。其次,第二章结合初中生的学情与《义务教育语文课程标准》及教材的要求,分别从现代诗鉴赏和现代诗创作两方面分析其要求与理论依据。第三章是笔者开设诗歌创作社团三年多以来积累的实践案例分析,分别从仿写训练、词汇运用训练和主题创作训练三个部分进行分析。第四章是笔者所凝练出的初中生现代诗创作的教学实施方案,包括重点教学内容与实施途径、教学进度与基本策略、该教学对教师能力的要求以及最后的成果与反思。其中笔者提取出的基本策略是“一成理论+二成训练+三成创作+四成反馈”,以及教学进度表和初中生现代诗创作评价表,希望能为初中生现代诗创作的教学提供一定的参考与经验。

曲琳琳^[4]（2019）在《流散身份与回归情怀：卡勒德·胡赛尼小说研究》文中研究指明卡勒德·胡赛尼是第一位用英语写作的阿富汗裔美国作家。他将阿富汗这个既遥远又神秘的国度,以细腻的文学形式展现在世人面前,无论是他个人辗转多国的生活经历,还是他笔下人物的生存状态与思想情感,无不体现着“流散文学”的典型特征。本研究主要运用“文本细读”和“主题内容分析”的研究方法,对胡赛尼的小说进行文本分析和文化阐释,以整体性的视角对阿富汗文学中的流散性问题进行研究,探讨了流散文化研究的源头与流变,流散民族的身份建构,权力理论视域下的流散与压迫,以及战争中的流散书写等问题。本文以胡赛尼小说创作的阐释为轴线,着重梳理社会文化、社会政治和族裔意识对文学产生的影响,反思阿富汗历经的社会现实与全球化时代的流散现象。在广泛搜集和研究阿富汗背景知识的基础上,通过研究主人公的自我救赎、与命运抗争、找寻亲人等过程,探索胡赛尼民族身份的建构方式,同时,以个人视角叙写战争中的亲情、友情和爱情,揭露战争的残酷性,呼吁世人关心饱受流散与民族纷争之苦的阿富汗人民。此外,本研究还有助于人们对阿富汗文化和文学遗产的理解,进一步阐释近半个世纪以来阿富汗的社会斗争和经济状况。对许多西方人而言,阿富汗的民情和宗教情况仍然是一个不透明、让人不安的谜团,对此,胡赛尼并没有直接挑战西方对阿富汗的传统主流看法,而是通过生动感人、富于诗意的情节构思与叙事手法,纠正和丰富了人们对阿富汗的认识,向世人展示了祖国悠久的历史与多元文化,增进了理解与同情,这使他的小说打通了欧亚文化的壁垒,获得了来自不同文化圈的肯定。阿富汗流散作家基于自身的复杂经历、多元文化冲击和民族创伤所创作的文学作品,充分展现了他们对阿富汗的政治、文化、经济和历史的深刻认识与悲悯情怀,他们已经成为向世界展现民族苦难,争取民族自由与尊严的先驱。胡赛尼的小说,一方面,力求真实展现阿富汗人民的生活状态,另一方面,亦不回避运用悬疑、悲情、戏剧和情节逆转等必要的文学表现手法来强化和阐述自己的立场,展现出文学不仅是修辞技巧与思想的抒发,更是一种能够改变世界和人民的真正力量。从叙事技巧看,他的小说不以复杂多变的现代主义手法见长,而是秉承现实主义的优秀传统,风格朴实无华而又震撼心灵,成为通俗小说的教育性探索之典范。胡赛尼小说不仅促进了当代美国多元文化文学的发展,还强化了文学的社会功能;其小说题材既尖锐又新颖,暴力、痛苦、虐待、背叛、抛弃等一系列触目惊心的事件在他真诚直接、细腻诠释的风格下展现得淋漓尽致,表现出了宽恕、救赎等深刻主题,既有典型通俗小说的魅力,也有深邃的思想价值与文化意义。总体而言,在全球化的背景下,本文以“流散身份与回归情怀:卡勒德·胡赛尼小说研究”为题,注重社会历史研究与文学评论的接洽融合,将胡赛尼的创作经历与艺术手法,置于广阔的历史与文化背景中进行考察,重点关注他对流散现象、身份认同与家国情怀的呈现方式,不仅拓宽了研究少数民族和移民问题的视野,而且是对民族中心主义、性别平等、权力话语、跨国移民及文化冲突等问题进行的文学思考。胡赛尼特殊的移民和流散经历,逐渐形成了他极富特点的多元文化身份,美国文化的影响和冲击,母国文化的依恋与反思,赋予了他对流散身份的深入思考与浓厚的归国情怀,同时,形成了他兼收并蓄的写作风格及旁观者清的观察视角,使他成为当代流散文学与美国文学的杰出代表,促进了美国文学“多元一体”格局的发展。

麦然^[5]（2019）在《昆仑奴的盛交》文中研究表明序章"要是明天才能到达广州的话,不如我们就在这里住下?"苍山峻岭,夕阳即将融入黑暗,李成茂下意识地勒了下缰绳,枣红色的马儿顺从地放慢了脚步。"兴王府,再说一遍,到了他们的地界,你若是还不改口,那不又成了南汉人滋事的口实?"凌诺伊道长坐在马上睡觉,健壮的白马载着这个纤瘦的道人很轻松。"凌老头!怎么那天水怪没把你拖进水里!"自从李成茂在那日起,在未珠山脚下,接连弄丢了李军旗帜和两个随从的性命之后,那个沉默如山的男人已经消失在了未珠山,剩下的躯壳内换了个哀怨的家伙。"你道法精深,应该能遁水而走,那水怪伤不了你的。"

陈毓^[6]（2018）在《凤凰飞(微篇小说)》文中指出老远就闻见牛的气味,但牛的女主人莫凤珍闻不见,或许闻见而不觉得惊怪。莫凤珍和老伴和牛住在一个屋子里,牛是小牛犊,显然生长得好,皮毛光滑水亮,两只大眼睛见我们一群人,活泼泼地动。白天牛被拴在室外,在窗底下吃草喝水。我们走进这户农家的时候小牛正在吃草,见我们,好奇打望,见我们进屋,也想跟进屋,奈何受牛绳牵制,进不得,就探半个脑袋过来,用一只眼睛看人。见我们走出屋外,牛复归吃草,很大方地哗哗撒尿。

杨立元^[7]（2018）在《燕山深处一片嫣红的枫叶——阿紫创作论》文中提出一阿紫（魏翠侠）生活在燕山腹地,深得燕山的滋养和厚爱,是燕山给了她生命的根基,给了她创作的灵性,给了她豁达的性格。她就像燕山的一片枫叶,从春的清新绽开,到夏的绿色葱茏,到秋的火红热烈,如一片丹霞那样灿烂,给燕山增色添彩。如今阿紫的创作生命如枫叶正红,风采无限。她喜欢燕山秋天的枫叶。因为枫叶是燕山的精灵,它鲜艳如火,红遍燕山,尽染

程维^[8]（2018）在《浮灯》文中研究指明寡语者第一章第1叠军统蓝衣社南昌站的危险人物机密档案卷宗里,常常出现柳士龙的名字。那些有关材料皆语焉不详,笼罩着柳士龙这个名字也就有些神出鬼没云遮雾罩般的神秘。偶尓我的身份是豫章茶叶商人,武宁木材商人,有时也是景德镇瓷商,袁州的夏布商人,或樟树药商。我不可能是广润门火神庙新新戏园子里的武生,不

喻军华^[9]（2015）在《黑匣子》文中进行了进一步梳理一处理完爷爷的丧事,那天上午将一个锁着的黑色匣子寄存在堂伯家后,湛放才驱车离去。午时,湛放回到家中。他橐橐地踏着凉拖鞋,将两个卧室和书房巡视了一遍后,踱到客厅褐色沙发旁坐下。真静啊!湛放在心里叹息着,小区内怎么连一

浚嵘^[10]（2012）在《指挥长》文中认为第一章越野车奔驰在青山怀抱、绿水环绕的山野公路上。"成主任。"青朗无比感激地说,"今天,柳溪乡小学终于奠基了,一年后,七八百山里娃就能搬出破旧校舍,有一个安安稳稳读书的地方了。"青朗说着就从后排座位上欠起身来,双手抱拳,向坐在前排的成主任表达深深谢意,却一个跟头翻过了前排靠背,四仰八叉,双脚蹬在了挡风玻璃上。吓得司机小尚猛踩一脚急刹车,小车却仍向前冲去。成主任感到不妙,一边喊小尚赶快停车,一边用力去扶青朗。小车停住了,却又腾、腾、腾地跳跃起来。成主任几次用力去扶青朗,不仅未抱住,还

二、笑容在友情中绽放（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、笑容在友情中绽放（论文提纲范文）

（1）诺罗敦·西哈努克电影研究（论文提纲范文）

（2）莫言小说的音乐性研究（论文提纲范文）

（3）初中生现代诗创作教学研究 ——以鞍山初级中学为例（论文提纲范文）

（4）流散身份与回归情怀：卡勒德·胡赛尼小说研究（论文提纲范文）

（5）昆仑奴的盛交（论文提纲范文）

（7）燕山深处一片嫣红的枫叶——阿紫创作论（论文提纲范文）

（9）黑匣子（论文提纲范文）

四、笑容在友情中绽放（论文参考文献）

• [1]诺罗敦·西哈努克电影研究[D]. 刘雯娴. 云南师范大学, 2021(08)
• [2]莫言小说的音乐性研究[D]. 向天一. 吉林大学, 2020(08)
• [3]初中生现代诗创作教学研究 ——以鞍山初级中学为例[D]. 严天. 上海师范大学, 2020(07)
• [4]流散身份与回归情怀：卡勒德·胡赛尼小说研究[D]. 曲琳琳. 吉林大学, 2019(02)
• [5]昆仑奴的盛交[J]. 麦然. 芳草, 2019(05)
• [6]凤凰飞(微篇小说)[J]. 陈毓. 红豆, 2018(06)
• [7]燕山深处一片嫣红的枫叶——阿紫创作论[J]. 杨立元. 唐山文学, 2018(01)
• [8]浮灯[J]. 程维. 百花洲, 2018(01)
• [9]黑匣子[J]. 喻军华. 星火, 2015(05)
• [10]指挥长[J]. 浚嵘. 中国作家, 2012(18)

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