一、苗族刺绣造型特征（论文文献综述）
李安娜,梁燕,沈吕婷[1]（2022）在《黔东南苗族刺绣纹样特征与民族精神内涵关系研究》文中认为对能够体现民族精神内涵的典型要素梳理是民族文化传承与创新的基础,文章通过文献研究和定性与定量结合的方式,论证了黔东南地区苗族刺绣纹样与民族精神内涵的关系。首先以Citespace软件对"苗族刺绣纹样"的研究现状进行知识图谱可视化展示与总结;再次针对80个具体要素对民族精神内涵的体现进行量表问卷调研;通过分析,论证了"题材内容"、"构图特征"和"色彩规律"三大维度及十个类项与民族精神内涵的表达的显着相关关系。本研究为后续民族文化设计创新提供了可借鉴的素材选择方向。
任伟[2]（2021）在《贵州苗族刺绣造型语言的形式美感研究》文中研究表明苗族刺绣绚烂多姿,是古老的手工艺术,具有极高的艺术价值。结合贵州省内苗族的绣品进行研究,深入探究其造型语言的多样表达方式,以及这些方式带来的强烈的形式美感体验。
张圆圆[3]（2021）在《台江苗族刺绣文化特征在现代女装设计中的应用研究》文中指出台江苗族刺绣历史悠久,有着丰厚的文化底蕴,其绣法多样、工艺精湛、特色鲜明,浓缩了台江苗族人的智慧,具有极高的艺术审美价值。现今,在非物质文化遗产的保护与传承被国家列为重点项目之一以及在现代服装“国潮”崛起的流行趋势让富有文化底蕴的女装设计需求日益递增的背景下,工艺精湛、历史悠久、蕴含深厚文化底蕴的台江苗族刺绣在现代设计转化中具备了可行性与潜力性。为了使台江苗族刺绣能够活态化传承,丰富现代女装的视觉信息与提升服装设计方案质量,在前人研究的基础上,采用田野调查、文献研究、案例分析、设计实践、总结归纳的研究方法,将台江苗族刺绣文化特征引入现代女装设计中。这一方法应用在《线迹》主题的现代女装设计中,结果显示能够有效提高现代女装的文化品味,也是对台江苗族刺绣进行活态化传承的一种新的可能路径。本文分六个章节,约三万字。首先为绪论部分,重点对研究台江苗族刺绣文化特征的意义与目的作出说明,对研究范围进行限定,将“台江苗族刺绣”和“文化特征”两个概念进行阐释,对国内外台江苗族刺绣的研究现状做归纳和梳理,对研究主体的背景做宏观阐述,绘制研究框架。第二章,阐述了台江苗族刺绣的工艺环境以及历史发展状况,对台江地区苗族刺绣工艺种类及地域分布进行概括。第三章,从台江苗族刺绣的材料、工艺、纹样、色彩入手,分析其所具备的文化特征,阐述其文化特征对台江苗族的影响。第四章,分析台江苗族刺绣文化特征与现代融合的必要性,以特色苗绣现代服装为案例,剖析其发展的可能性,阐述其应用原则。第五章,以现代女装为载体,以台江苗族刺绣文化为灵感来源,提取台江苗族刺绣文化元素,展开设计实践,评估《灵·聚》与《线迹》两个方案,最终选择了《线迹》方案制作成衣。结论部分,为台江苗族刺绣文化特征如何在现代女装设计中提高文化品味做说明,总结研究中的不足,展望论文的研究价值。
廖丹[4]（2021）在《苗族刺绣在幼儿园大班美术活动的应用研究》文中研究指明
李金莉[5]（2021）在《基于网格系统的装饰图案设计方法研究 ——以苗族刺绣图案为例》文中进行了进一步梳理论文主要探讨传统视觉语言的现代性转换的原因及设计方法。首先是对于现代视觉语言的形式美感来源的探索,通过对美的理性分析得知秩序美感和数学美感是永恒美的核心。其次是探索传统视觉语言现代性转换的设计方法,借助网格系统对传统视觉语言现代性转换进行实验探索。基于网格系统的装饰图案设计方法,这是中国传统视觉语言进行现代性转换在方法论层面上的研究。本论文研究的最终目的是探索传统视觉语言的现代性转换,所以在此之前研究现代视觉语言中蕴含的美感来源就显得至关重要。首先简要概述现代设计中蕴含的本质美感来源于秩序美感和数学美感。通过对美的理性分析得知秩序美感和数学美感是永恒美的核心。正是因为现代设计中蕴含秩序美感和数学美感,所以现代设计的形式美感具有普遍性意义,这为中国传统视觉语言现代性转换提供原因与理论依据。其次简述网格系统的概论、现代性意义和在平面设计中的应用。通过对网格系统的论述为本篇论文选择将网格系统作为现代设计方法介入到中国传统图案中阐述原因。最后详细探索基于网格系统的苗族刺绣图案设计应用及方法。首先是对苗族刺绣的造型特征分析,深入了解苗绣图案的造型特征和蕴含的审美意味,为苗绣图案现代性转换实验奠定基础。将网格系统引入到装饰图案设计中,为中国传统视觉语言的现代性转换提供一个设计方法论层面的新视角。
员琪琪[6]（2021）在《黔东南苗绣在现代室内软装设计中的创新应用》文中研究说明黔东南苗绣历史悠久,被称为“写在衣服上的史书”,具有极高的文化和艺术价值。但人们对苗绣的研究大多集中在历史文化、民族发展等层面,将苗绣蕴含的装饰元素与现代设计结合起来的研究较少,对传统文化在现代社会的传承和推广作用不大。在我国室内软装设计发展进程中,大量外来文化的侵入使我国的软装设计风格呈现出百花齐放的局面,室内设计作品同质化严重,民族文化特色越来越少,反而是国外设计师进行了大量的中国风元素设计尝试。其实国内设计师对我国传统文化更为了解,通过将黔东南苗绣艺术这一民族文化与现代室内软装设计创新结合,可以开辟出一条具有我国民族特色的设计之路,以实现传统民族文化在现代社会传承与发展,更好的融入到现代人的日常生活之中。本文以黔东南苗绣为主要研究对象,通过对其发展历程及现状的研究,提出本课题研究存在的文化传承意义;通过对其基本要素如图案纹样特征、色彩搭配特征、用料材质分类和绣工技法分类的详细探究,得到其蕴含的艺术装饰元素;通过对上述装饰元素所表达的文化内涵研究,得到黔东南苗绣装饰元素在现代设计中体现民族文化的路径。对现代室内软装设计的特征、元素分类、设计风格、设计原则的归纳研究,为后续室内软装设计实践提供了理论基础;对室内软装设计发展现状和未来趋势的研究,为设计实践提供了可行的设计方向。在上述理论研究的基础上,对黔东南苗绣在现代室内软装设计中的创新应用可行性及价值进行分析,得到了图案元素重组和色彩搭配创新等设计方法,以实际应用案例为模板进行应用分析,得到可借鉴的设计方法和需要规避的不足之处。最终的整体软装设计方案既保证了现代室内软装的功能交互和人性化需求,以社会关注热点为选题灵感,选择平层单身青年公寓为目标项目,以“时光故事”为苗绣与现代软装结合的设计主题。首先对小户型单身公寓进行功能分区设计,再选取设计灵感来源,完成整体风格定位,最后以每个功能区域为单位进行软装元素的创新设计及选配,完成各区域的整体软装效果图,并选择了部分创新设计软装产品进行实物样品制作。黔东南苗绣装饰元素的加入被赋予了更多的文化内涵和民族韵味,符合现代年轻人的审美需求,实现了民族文化元素与现代生活的完美融合,更论证了课题研究的科学性和可行性。
左娅[7]（2020）在《多彩的民间美术融入简笔画教学的探讨——以湘西苗族刺绣图案为例》文中指出湘西苗族刺绣图案取材广泛,造型生动,富有浓厚的文化底蕴,并与简笔画有着异曲同工之妙。本文通过分析湘西苗族刺绣图案特征,总结湘西苗族刺绣图案创作规律,探索二者相融合的方法,并结合生活化教学的理念,从而解决了简笔画教学造型能力不突出、创编能力薄弱以及表现形式单一的问题。
欧欢[8]（2021）在《突变的节点-通过刘花里个案对黔东南苗绣图案传承方式的初步研究》文中研究表明苗族没有自己的文字,文化的传承依赖口传与图像,苗绣作为苗族图像的主要载体,浓缩了神话、历史与日常生活的仪礼。对于苗绣的图像传承,学者们做出过很多精彩的解释,其主流认为传承逻辑类似“活化石”,是变动比较小的古远文明的留存。本文的研究通过一位特殊绣娘的个案,抽丝剥茧,发现在真实的苗族图像传承谱系中,较为普遍存在的一类“中心绘制者”角色,她们处于苗绣图像传承的中心位置,而在这个位置上的角色有机会也有可能将某些个人的图像兴趣,植入进宏大的民族图像传承脉络当中。这些“中心绘制者”们,一方面担负起传统文化传承与传播的使命,另一方面也在不断为传统图像赋予新的内容与意向,缓慢创制新的符号。通过研究,笔者发现“活化石”的叙述模型,可能更像是一种符合现代人浪漫想象的针对少数民族传统文化的刻板印象,而苗绣图像传承的真实情况更接近一个带有突变属性的模型。
栗嘉忆[9]（2020）在《贵州苗族刺绣图案对装饰图案设计教学的启示》文中研究指明贵州苗族刺绣图案纹样丰富,具有变化生动、不拘一格、色彩斑斓等特点,它是苗族地区人们生活的自发性艺术,是日常生活与艺术审美相结合的产物,充分展现了贵州少数民族村寨绣娘们丰富而奇妙的审美意象,旨在追求幸福生活,寄托真挚的情感,表达内心的祈愿与盼望。将地方少数民族刺绣图案与装饰图案设计相结合进行分析研究,不仅可以充实课程教学实例,还可以激发学生的学习热情,并强化学生对地方少数民族传统文化的认知和了解,增强民族自信心。
张燕平[10]（2020）在《黔东南苗族图案变异及创新应用研究》文中提出在我国大力推进非物质文化遗产保护与传承的背景下,研究少数民族的服饰文化与民族手工艺具有重要意义。苗族是历史悠久的古老民族,有着璀璨的文化。苗族服饰是穿在身上的史书,体现了他们的生命哲学,而苗族图案是用蜡笔、绣针记录下来的生活。苗族图案中的变异,源自朴素的生活理念,表达了苗族人民的生活美学与持久的创造力。从黔东南苗族的生活环境、人文背景出发,以黔东南苗族图案变异为研究对象,探索图案变异过程中的演变轨迹以及所表达的美学思想。通过对黔东南苗族地区进行田野调查和文献采集,并对相关资料进行整理分析、比较研究,分析了苗族图案变异的特征并最终完成图案创新及服饰设计应用。本论文通过对黔东南苗族生存环境、发展与变迁、自然崇拜、祖先崇拜、生命哲学的分析研究,发现地域特点影响了苗族人民对于原始宗教的自然崇拜和祖先崇拜,进而影响了苗族的生命哲学观,在生命哲学中人与人、人与自然和谐共处的平等观是苗族图案变异的思想基础。通过比较分析的方法对黔东南苗族图案的变异进行分类、整理、归纳、比较,发现苗族图案变异的基本元素以人物、动物、植物的元素为主,用同一性或对立性的组合方式将人物与动物、动物与植物的元素组合成苗族图案变异的基本型,最后在基本型的基础上添加内外部组合和外部环境,即添加苗族人民生活中所见所闻的大自然元素。通过对大量的实物、藏品进行比较分析得出苗族图案变异的工艺主要以刺绣、蜡染、剪纸为主,其中刺绣的色彩应用为清水江型的冷暖色搭配和都柳江型的冷色系搭配两大类,同时研究发现在苗族图案变异的解构、形态、色彩等方面都与当代艺术有相似之处。以苗族文化中的“蛊术文化”为灵感来源,将蛊术中的五种剧毒动物“蛇、蜈蚣、蝎子、蜘蛛、蟾蜍”作为设计元素,再通过苗族图案变异中的简化、解构、重组等手法对五毒动物元素的造型、色彩进行图案的创新设计,结合现代材质和工艺实现了在服饰设计上的创新应用。本文总结出苗族图案变异的特征,并创新图案设计应用于现代服饰中,实现苗族图案变异的美学思想活化、传承、创新。
二、苗族刺绣造型特征（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、苗族刺绣造型特征（论文提纲范文）
（1）黔东南苗族刺绣纹样特征与民族精神内涵关系研究（论文提纲范文）
| 引言 |
| 一、基于Cite Space知识图谱的苗族刺绣纹样研究现状 |
| 二、黔东南苗族刺绣纹样元素与题材 |
| （一）民族历史类 |
| （二）图腾崇拜类 |
| （三）自然崇拜类 |
| （四）生殖崇拜类 |
| （五）吉祥寓意类 |
| （六）辟邪去灾类 |
| （七）补充装饰类 |
| 三、黔东南苗族刺绣纹样构图与色彩 |
| （一）构图特征 |
| （二）色彩特征 |
| 四、研究内容及方法 |
| （一）问卷设计 |
| （二）问卷修正 |
| 五、研究过程与分析 |
| （一）基本数据 |
| （二）信度与效度分析 |
| 1、信度分析 |
| 2、效度分析 |
| （三）皮尔逊相关性分析 |
| （三）逐步线性回归分析 |
| 六、结论与展望 |
（2）贵州苗族刺绣造型语言的形式美感研究（论文提纲范文）
| 一、注重轮廓线的使用 |
| 二、遵守对称和均衡原则 |
| 三、追求平面化的表达手法 |
| 四、想象力丰富的抽象语言 |
（3）台江苗族刺绣文化特征在现代女装设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究意义与目的 |
| 1.2 研究范围与概念定义 |
| 1.3 研究背景与国内外研究现状 |
| 1.4 研究方法与内容 |
| 2 台江苗族刺绣概况 |
| 2.1 台江苗族刺绣的工艺环境 |
| 2.2 台江苗族刺绣的历史与发展 |
| 2.3 台江苗族刺绣的种类及地域分布 |
| 2.4 本章小结 |
| 3 台江苗族刺绣文化特征分析 |
| 3.1 台江苗族刺绣常用材料 |
| 3.2 台江苗族刺绣工艺文化特征 |
| 3.3 台江苗族刺绣纹样文化特征 |
| 3.4 台江苗族刺绣色彩文化特征 |
| 3.5 台江苗族刺绣文化特征对台江苗族的影响 |
| 3.6 本章小结 |
| 4 基于台江苗族刺绣文化特征运用的现代女装设计思考 |
| 4.1 台江苗族刺绣现代性发展的必要性 |
| 4.2 台江苗族刺绣与现代女装设计融合发展的可能性 |
| 4.3 台江苗族刺绣文化特征运用在现代女装中的设计原则 |
| 4.4 本章小结 |
| 5 台江苗族刺绣文化特征运用的现代女装设计实践方案 |
| 5.1 方案推导 |
| 5.2 实践制作 |
| 5.3 成衣展示 |
| 5.4 本章小结 |
| 6 结论 |
| 6.1 探索过程回顾 |
| 6.2 不足之处与后续研究 |
| 参考文献 |
| 附录 成衣效果 |
| 致谢 |
| 在校期间的科研成果 |
（5）基于网格系统的装饰图案设计方法研究 ——以苗族刺绣图案为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究目的及意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 三、国内外研究动态 |
| (一)国内研究现状 |
| (二)国外研究现状 |
| 四、研究内容与方法 |
| (一)研究内容 |
| (二)研究方法 |
| (三)研究创新点 |
| 第一章 现代设计中蕴含的本质美感—秩序美感和数学美感 |
| 第一节 秩序美在现代设计中的重要作用和意义 |
| 第二节 数学美中蕴含的永恒性美感 |
| 第二章 网格系统 |
| 第一节 网格系统的概念 |
| 第二节 网格系统的现代性意义 |
| 第三节 网格系统在平面设计中的应用 |
| 一、网格系统在标志设计中的应用 |
| 二、网格系统在版式设计中的应用 |
| 第三章 基于网格系统的苗族刺绣图案设计应用分析 |
| 第一节 苗族刺绣图案的造型特征分析 |
| 一、苗族刺绣图案的元素分析 |
| 二、苗族刺绣图案的构成形式分析 |
| 三、苗族刺绣图案色彩分析 |
| 第二节 基于网格系统的苗族刺绣图案设计方法 |
| 一、单个图案的网格化重构设计 |
| 二、多种图案的网格化组合设计 |
| 第三节 基于网格系统的装饰图案设计方法总结 |
| 第四章 基于网格系统的苗族刺绣图案设计应用实践 |
| 第一节 苗族刺绣文化品牌“MIAO”设计探索 |
| 一、苗族刺绣文化品牌形象的设计理念 |
| 二、苗族刺绣文化品牌形象的设计定位 |
| 第二节 苗族刺绣文化品牌“MIAO”视觉形象系统设计 |
| 一、品牌名称 |
| 二、品牌标志设计 |
| 三、品牌标志规范 |
| 四、品牌色彩规范 |
| 五、品牌IP形象设计 |
| 第三节 苗族刺绣文化品牌“MIAO”图案设计 |
| 一、蝴蝶纹图案设计 |
| 二、鱼纹与漩涡纹图案设计 |
| 三、几何图案设计 |
| 第四节 苗族刺绣文化品牌“MIAO”文创产品设计 |
| 一、海报设计 |
| 二、胸针设计 |
| 三、钥匙扣设计 |
| 四、丝巾设计 |
| 五、杯垫设计 |
| 六、贺卡设计 |
| 七、手提袋设计 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 图片附录 |
| 在学期间的研究成果 |
| 致谢 |
（6）黔东南苗绣在现代室内软装设计中的创新应用（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题背景 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国外研究现状 |
| 1.2.2 国内研究现状 |
| 1.3 研究方法与内容 |
| 1.3.1 研究方法 |
| 1.3.2 主要研究内容 |
| 1.4 研究创新点 |
| 1.4.1 研究现存问题 |
| 1.4.2 创新点 |
| 1.5 研究目的与意义 |
| 1.5.1 研究目的 |
| 1.5.2 研究意义 |
| 第二章 黔东南苗绣艺术装饰元素探索 |
| 2.1 黔东南苗绣的发展历程 |
| 2.1.1 黔东南苗绣的历史发展 |
| 2.1.2 黔东南苗绣的发展现状 |
| 2.2 黔东南苗绣的基本要素 |
| 2.2.1 图案纹样特征 |
| 2.2.2 色彩搭配特征 |
| 2.2.3 用料材质分类 |
| 2.2.4 绣工技法分类 |
| 2.3 黔东南苗绣的文化内涵 |
| 2.3.1 纪念历史 |
| 2.3.2 信奉自然 |
| 2.3.3 图腾崇拜 |
| 第三章 室内软装设计发展现状和趋势研究 |
| 3.1 室内软装设计概述 |
| 3.1.1 室内软装饰特征 |
| 3.1.2 软装饰元素分类 |
| 3.1.3 室内软装饰风格 |
| 3.1.4 室内软装饰设计原则 |
| 3.2 发展现状 |
| 3.2.1 不同地域消费者分层现象 |
| 3.2.2 专业软装设计师缺乏现象 |
| 3.2.3 软装饰缺乏民族特色现象 |
| 3.3 未来发展趋势 |
| 3.3.1 个性化趋势 |
| 3.3.2 人文化趋势 |
| 3.3.3 生态化趋势 |
| 3.3.4 品牌化趋势 |
| 第四章 黔东南苗绣在室内软装设计中应用案例分析 |
| 4.1 应用可行性分析 |
| 4.1.1 民族文化内涵 |
| 4.1.2 苗绣图案色彩元素 |
| 4.1.3 室内软装设计角度 |
| 4.2 应用价值分析 |
| 4.2.1 外观美感和深刻寓意 |
| 4.2.2 文化传承和历史意义 |
| 4.3 黔东南苗绣的现代化创新应用 |
| 4.3.1 现代化创新应用概述 |
| 4.3.2 创新设计方法 |
| 4.4 应用案例分析 |
| 4.4.1 客栈外观 |
| 4.4.2 公共区域 |
| 4.4.3 客房区域 |
| 4.4.4 小结 |
| 第五章 设计实践 |
| 5.1 选题思路 |
| 5.2 设计方案 |
| 5.2.1 空间设计 |
| 5.2.2 整体设计定位 |
| 5.2.3 客厅区域 |
| 5.2.4 卧室区域 |
| 5.2.5 厨房区域 |
| 5.2.6 卫生间区域 |
| 5.2.7 玄关区域 |
| 5.2.8 小结 |
| 5.3 设计实现 |
| 5.3.1 选材工艺 |
| 5.3.2 样品选作展示 |
| 第六章 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表论文及参加科研情况 |
| 致谢 |
（7）多彩的民间美术融入简笔画教学的探讨——以湘西苗族刺绣图案为例（论文提纲范文）
| 一、湘西苗族刺绣图案融入简笔画教学的价值研究 |
| 1. 加强简笔画造型能力，解决“画不好”问题 |
| 2. 加强简笔画创编能力，解决“画不活”问题 |
| 3. 加强简笔画表现能力，解决“画不精”问题 |
| 二、湘西苗族刺绣图案融入简笔画教学的方法探索 |
| 1. 初步赏析，理解湘西苗族刺绣图案的内涵和特征 |
| 2. 循序渐进，体会二者相融合的的思路和方法 |
| 三、融入生活化教学的理念，创新简笔画的表现形式 |
| 1. 改变维度，由二维向三维转变 |
| 2. 改变载体，美观和功能性相结合 |
（8）突变的节点-通过刘花里个案对黔东南苗绣图案传承方式的初步研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| 第一章 “熟悉”的苗绣传承方式 |
| 第一节 盛行的“活化石”叙事 |
| 第二节 教授方式 |
| 第二章 不为人们熟悉的刘花里 |
| 第一节 绣娘刘花里 |
| 第二节 图案设计师刘花里 |
| 第三节 苗绣图像的贩卖与传播者刘花里 |
| 第三章 突变发生的节点 |
| 第一节 一个偶然的故事 |
| 第二节 突变的形象与传统的话语 |
| 第三节 这个花,好看,看得懂 |
| 第四节 雷山的龙是不是能够住进施洞的花园 |
| 第四章 一个大胆的猜测 |
| 第一节 突变的节点 |
| 第二节 无数个刘花里存在 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（9）贵州苗族刺绣图案对装饰图案设计教学的启示（论文提纲范文）
| 一、贵州苗族刺绣图案应用于装饰图案设计教学的意义 |
| 二、贵州苗族刺绣图案对装饰图案设计教学的启示 |
| （一）贵州苗族刺绣图案的造型特点 |
| （二）贵州苗族刺绣图案的构图样式 |
| （三）贵州苗族刺绣图案的色彩表现 |
| 三、结语 |
（10）黔东南苗族图案变异及创新应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题背景 |
| 1.2 选题的意义 |
| 1.3 研究现状 |
| 1.4 论文所要研究的内容和研究方法 |
| 1.4.1 论文所要研究的内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.2.1 田野调查 |
| 1.4.2.2 文献搜集 |
| 1.4.2.3 比较研究 |
| 1.4.2.4 创新实践 |
| 1.5 研究创新点 |
| 第二章 黔东南苗族图案变异的民族文化背景 |
| 2.1 黔东南苗族地区的地域特点 |
| 2.1.1 黔东南苗族人民的生存环境 |
| 2.1.2 黔东南苗族的发展与变迁 |
| 2.2 黔东南苗族的原始宗教文化 |
| 2.2.1 苗族的自然崇拜 |
| 2.2.2 苗族的祖先崇拜 |
| 2.3 黔东南苗族的生命哲学 |
| 2.3.1 苗族的万物平等理念 |
| 2.3.2 苗族生命哲学与儒家、道家文化的比较分析 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 黔东南苗族图案变异的分析 |
| 3.1 黔东南苗族图案变异的定义 |
| 3.2 黔东南苗族图案变异的基本元素特征 |
| 3.2.1 人物的元素特征 |
| 3.2.1.1 人首的特征 |
| 3.2.1.2 人面的特征 |
| 3.2.1.3 人手和人足的特征 |
| 3.2.2 动物的元素特征 |
| 3.2.2.1 龙首的特征 |
| 3.2.2.2 龙身的特征 |
| 3.2.2.3 鱼身的特征 |
| 3.2.2.4 蝴蝶的特征 |
| 3.2.2.5 其他动物的特征 |
| 3.2.3 植物的元素特征 |
| 3.3 黔东南苗族图案变异的组合方式 |
| 3.3.1 同一性组合方式 |
| 3.3.2 对立性组合方式 |
| 3.4 黔东南苗族图案变异的组合再造 |
| 3.4.1 黔东南苗族图案变异的基本组合类型 |
| 3.4.1.1 人物图案的基本组合 |
| 3.4.1.2 龙图案的基本组合 |
| 3.4.2 苗族图案变异的内部组合再造 |
| 3.4.3 苗族图案变异的外部组合再造 |
| 3.4.4 苗族图案变异的外部环境分析 |
| 3.5 黔东南苗族图案变异的造型特征 |
| 3.5.1 趣味性的卡通特征 |
| 3.5.2 多变性的形态特征 |
| 3.5.3 动态性的曲线特征 |
| 3.6 本章小结 |
| 第四章 黔东南苗族图案变异的艺术表现 |
| 4.1 黔东南苗族图案变异的工艺表现 |
| 4.1.1 苗族图案变异与剪纸艺术的结合 |
| 4.1.2 苗族图案变异与刺绣艺术的结合 |
| 4.1.3 苗族图案变异与蜡染工艺的结合 |
| 4.2 苗族图案变异的色彩表现 |
| 4.3 当代艺术的角度解析苗族图案变异 |
| 4.3.1 结合解构主义解析苗族图案变异 |
| 4.3.2 结合超现实主义解析苗族图案变异 |
| 4.3.3 结合波普艺术解析苗族图案变异 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 苗族图案变异在现代服饰中的应用 |
| 5.1 图案创新 |
| 5.1.1 灵感来源 |
| 5.1.2 图案变异的设计 |
| 5.1.3 图案色彩的搭配 |
| 5.2 作品系列设计 |
| 5.3 成品展示 |
| 5.3.1 图案的成品 |
| 5.3.2 服装的成品 |
| 5.4 本章小结 |
| 第六章 总结与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 作品集 |
四、苗族刺绣造型特征（论文参考文献）
- [1]黔东南苗族刺绣纹样特征与民族精神内涵关系研究[J]. 李安娜,梁燕,沈吕婷. 服装设计师, 2022(01)
- [2]贵州苗族刺绣造型语言的形式美感研究[J]. 任伟. 天工, 2021(11)
- [3]台江苗族刺绣文化特征在现代女装设计中的应用研究[D]. 张圆圆. 四川师范大学, 2021(12)
- [4]苗族刺绣在幼儿园大班美术活动的应用研究[D]. 廖丹. 黔南民族师范学院, 2021
- [5]基于网格系统的装饰图案设计方法研究 ——以苗族刺绣图案为例[D]. 李金莉. 兰州大学, 2021
- [6]黔东南苗绣在现代室内软装设计中的创新应用[D]. 员琪琪. 天津工业大学, 2021(08)
- [7]多彩的民间美术融入简笔画教学的探讨——以湘西苗族刺绣图案为例[J]. 左娅. 流行色, 2020(12)
- [8]突变的节点-通过刘花里个案对黔东南苗绣图案传承方式的初步研究[D]. 欧欢. 中央美术学院, 2021(09)
- [9]贵州苗族刺绣图案对装饰图案设计教学的启示[J]. 栗嘉忆. 艺术评鉴, 2020(15)
- [10]黔东南苗族图案变异及创新应用研究[D]. 张燕平. 大连工业大学, 2020(08)