一、神秘意象在小说结构中的作用（论文文献综述）
张仁倩[1]（2021）在《论乔叶小说的叙事特征》文中认为
张沁园[2]（2021）在《当代西班牙文学中的内战记忆书写与构建（1996-2008）》文中进行了进一步梳理作为二十世纪西班牙乃至欧洲最具有影响力的两大历史事件,西班牙内战（1936-1939）及战后佛朗哥独裁（1939-1975）成为当代西班牙政治、社会、文化裂变与重塑的源动力。如何再现西班牙社会演变进程中的内战记忆一直是战后西班牙文学创作的关注焦点,其关注度超越了时空的限制。在战后西班牙社会内战记忆话语的曲折发展及其代际更替的共同作用下,内战记忆的文学演示呈现了从沉默到爆发、从言说个体记忆到重构集体记忆、进而至反思文化记忆的发展脉络。这一过程始终印刻着记忆主体的身份认同、记忆认知观以及价值观的演变。然而,目前国内外研究多聚焦于西班牙内战书写的某单一主题,研究范式呈现一定局限性,尚缺乏对内战书写发展的历时性全貌研究,也鲜有从记忆书写与身份认同及其价值功能维度对内战文学创作进行的深入研究。本论文以创作主体的代际差异及内战记忆社会话语的特殊发展轨迹为现实语境,历时性地概述内战记忆书写的嬗变历程并总结西班牙文学创作的时代特点。研究以记忆的文学演示模式为切入点,建立内战记忆书写模式类型,聚焦内战文学爆炸时期的文学作品,剖析其中记忆书写的身份认同以及文学记忆的价值取向,以期丰富记忆理论视阈下的文学研究,从而为今后西班牙文学及西班牙内战记忆研究提供一定的借鉴。本论文分为绪论、主体和结语三大部分。首先,作为第一部分,绪论简要介绍了西班牙内战文学的研究背景与意义,概括并评述国内外的研究现状,进而提出拟解决的研究问题。此部分结合问题对记忆理论、记忆与身份认同以及文学记忆的功能与价值进行梳理,相关梳理与论述为本研究提供理论基础。论文主体主要由四个章节构成。第一章在全局视域下概述了西班牙内战小说的发展进程及其历时性嬗变,从内战记忆话语演变以及创作主体双重视角总结内战小说创作的时代特征,探讨其在记忆演示模式与主题呈现上的共性特点,为后续章节中的文本分析提供了重要的参考依据。第二章侧重分析再现书写模式下记忆微光的发现与传承。记忆再现书写主要关注游离于集体记忆框架外的记忆,其目的在于发现并传承始终被宏大历史叙事遮蔽的鲜活个体或群体生命经历,挖掘记忆中人性与情感的光芒以抵抗历史黑洞。本章节通过分析《木匠的铅笔》和《沉睡的声音》,重点阐明内战个体经历中自我同一性的坚守以及自我与群体身份认同的实现历程,探讨记忆再现书写的文化底蕴与社会价值,从而突出了特殊记忆载体对记忆微光传承的重要意义。第三章重点研究记忆重构所实现的身份认同及记忆的现时思考。受到代际交替影响,探寻与重构成为有关内战记忆的主要认知模式。记忆的重构书写不是记忆的重现,而是探寻记忆主体根据自我的内战历史认知以当下视角对过去记忆的解读与阐释,继而赋予记忆现实意义,这是记忆重构书写的先决条件。本章聚焦作品《萨拉米斯的士兵》和《冰冷的心》中的“探寻-重构”框架,重点分析这一书写模式呈现的多文体杂糅特点,探索记忆重构进程中身份认同的特殊内涵,突出重构书写双时空交互背景下记忆现时化思考对内战记忆构建的作用。第四章探究记忆书写的美学创新实践对西班牙内战书写和记忆文化现状的反思与批判,分析了其价值所在。记忆解构书写尝试突破传统记忆书写范式,采用元小说结构形成叙事与评论互动的模式,将焦点从记忆文学创作转移到审视记忆产生与意义生成过程,并运用互文性写作手法解构传统叙事权威。本章节通过作品《无望的昨日》和《又一部该死的内战小说!》探讨记忆解构书写的特点,阐明作品通过运用反叙事、拼贴、戏仿等后现AI写作作手法,在历史与文学互文过程中凸显了记忆书写的虚构性,继而反思、批判当今西班牙内战记忆文化发展现状及意义。最后是本文的结语,此部分基于西班牙内战记忆书写嬗变发展的历时性概括,得出以下结论:作为内战记忆的重要媒介,西班牙内战记忆书写始终印刻着创作主体在内战认知观上的代际差异以及内战记忆话语的曲折演变历程。聚焦世纪交替之际内战文学爆炸背景下的记忆书写,本研究认为:在三种记忆书写模式视域下,西班牙内战小说在身份认同、记忆书写功能以及内战记忆认知方面实现了跨越与发展。在此过程中,内战经历了从历史事件到文学事件,进而跃升至文化事件三个阶段。针对这个历程的西班牙内战书写研究有助于深入了解内战记忆对西班牙社会文化、思想意识以及价值观所产生的重大影响,相关研究对今后西班牙文学及西班牙内战记忆研究具有现实的参考意义。
农炎灿[3]（2021）在《毕飞宇小说意象探析》文中认为毕飞宇善于运用意象抒发个人思想感情和传递人物精神体验;通过对意象选取和设置,他的笔下映照出各色人物所饱受的内心的痛苦、煎熬以及精神上特有的孤独,众多形象丰满的小说人物由此得以凸现。更重要的是,这类写法还赋予了其小说意象以恒定或多元的象征意义,当中蕴藏着他本人对特定历史时期的人性、权力、个人价值等众多文学维度的深刻思考。因此,本文专以小说中的“意象”为线索,从毕飞宇不同创作时期的个人心态和写作背景出发,力图深入揭示其小说意象的流变及其特点,阐明其小说意象的建构方式,并于小说意象的流变中归结出贯穿于小说文本的精神内涵。论文主要分为以下几个部分:第一部分,探析毕飞宇小说意象的流变及其特点。在宏大的历史叙事时期内,毕飞宇笔下变化多端的雷雨意象与色彩艳丽奇绝的意象群,使“历史”充满了阴森诡谲、神秘莫测的氛围,这背后实则暗示着历史的未知性和动荡性,隐喻着历史中诸多个体难以安放的“青春期”,这也是其文学道路上的青涩时代。到了90年代中后期,他由对历史的探寻转向了对现实的、当下的谛听阶段,小说意象的隐喻色彩明显弱化,神秘的自然意象也随之减少,主要是富有时代特色的高楼、遥控、蜡烛等贴合情节,贴近现实的生活类意象,此时期可视作是其个人的写作转型期。2000年以后,毕飞宇更执着于人物形象的塑造及其心灵世界的挖掘,“人”的意义和价值成为他主要的书写对象,文本意象的隐喻性质也渐趋消失,小说中只偶尔会有一些精神隐喻类的意象,意象本身不再能够代指无法自行叙说或被隐身的主体,而是对人物心理状态和人物命运进行暗示、揭露的一种“工具”。第二部分,归纳毕飞宇小说中一些有代表性意象的建构策略。从意象在小说结构与内容两方面所具有的不同作用,在毕飞宇小说中,比较有代表性的意象的建构策略主要包括四个方面:一、核心意象即篇名。将核心意象直接作为小说篇名,使故事情节发展紧凑,小说结构更小巧精致;二、相似或相立意象的并置。加深单一意象的隐喻意义,扩展小说叙事空间,增强小说的张力,增加文本的层次感;三、设置通感意象,调动读者多种感官感受,使读者能够深刻感知两性、父子等“屋檐下的关系”中微妙的情感与思考;四、人物名字的意象化,在人物的名字里埋下悲剧命运的伏笔,增加小说人物的悲剧性,增添小说的宿命感。第三部分,解读毕飞宇小说中“不变”的意象及其精神内蕴。“镜子”、“玻璃”与“冰”意象贯穿了三个不同的创作时期,它们象征着隔阂、疏离和低温的人际关系。从这三个不变的意象中,可以看出毕飞宇在创作中始终保持着先锋意识,不仅在形式上不断创新,在小说思想主题方面也始终有着超前的意识。他聚焦不同群体的精神状态和社会处境,以人文关怀的情感立场书写着“伤害”的母题,传递底层人物内心深处的疼痛、焦虑与不安等隐秘的情感。
陈娟娟[4]（2021）在《徐则臣小说运河叙事研究》文中研究表明徐则臣是当代文坛的一位重要青年作家。从书写内容看,徐则臣的小说创作可以分为“京漂系列”、“校园系列”、“谜团系列”和“故乡系列”。其中,属于“故乡系列”的运河叙事构成其小说创作的根基,这也显示了对其小说运河叙事研究的必要性。徐则臣在其小说创作中对大运河作了多维呈现:作为地理空间的大运河是真实存在的,与作者的故乡“共在”;作为心理空间的大运河是作者和小说人物心灵的寄托与归宿,同时也作为他们精神救赎的神圣场域;作为文化符号的大运河则在展现独特的“运河文化”,也在显示它作为中西文明交流纽带的重要功能。徐则臣小说的运河叙事运用了独特的叙事技巧。叙事角度方面,徐则臣灵活运用了全知视角、限制视角,在多种叙事视角之间交替转换,借以全方位展现大运河;叙事时间上,作者运用多种叙事时序和时空交错的手法形成了快慢不一的叙事节奏,打破了整一的时间顺序,造成了艺术上的陌生感,增强了运河叙事的吸引力;叙事结构上,作者对传统叙事模式进行大胆创新,在多条线索的交织中安排情节,展现故事全貌。此外,作者还创造性地使用了对称结构,达到了内容与形式的高度契合与完美统一。徐则臣的小说运河叙事具有独特的审美艺术性。从审美形态看,徐则臣小说的运河叙事表现为清逸灵动的自然美、丰富立体的人性美和直击人心的悲剧美;从艺术效果来说,因为大运河沟通中国南北的宏大、宽阔、深邃以及厚重的历史感,给徐则臣的运河叙事带来了宏阔的审美气象与繁复的艺术特质。徐则臣小说的运河叙事具有重要的意义与价值。它是对以往运河叙事的继承与发展,也为当代文学怎样将地理景观带入文学创作提供了有益借鉴和参考;徐则臣的运河叙事也具有重要的现实意义,它在古今维度中关注并思考了大运河的重要文化意义和价值,给人带来了深长的思索。
冯译萱[5]（2021）在《阿城论》文中研究说明谈及“寻根”,阿城似乎成为一枚标志符号,而这一成就的高峰,却一叶障目般消弭了其多元的意义。众所周知,阿城的相关研究几乎是伴随着《棋王》的横空出世而渐入高潮,一直延续至今。然而,除杨肖着有一本《阿城论》的专着外,大部分均为评论文章、硕士论文,至今未有以阿城为对象的博士研究论文。通过对此前的研究文论进行梳理,可以明显发觉,学者们对阿城的创作研究带有明显的局限性,存有许多空白和不足。例如,研究资料的局限性:多集中于早期的小说,而忽视了后期影视剧本、艺术对谈、学术着作等,如古代造型学研究《洛书河图》《昙曜五窟》。还有七十年代末至八十年代初,阿城发表于期刊杂志的零散文字的考察,如本人认为对其创作研究极为重要的一篇影视评论《生活理想与审美理想》。研究文献的局限性导致了对创作者观念的部分误读,为此,本文也将担当起对阿城进一步完整而立体化研究的使命。本文以阿城至今发表的文本作品、访谈演讲为基础,补充以阿城于八十年代初发表的部分零散文字,对以往研究打捞梳理,在其经历、思想、文字间,勾连环环相扣的趋同内涵,构造出作家本身创造性、传承性、历史性和文化性的特质。通过阿城文学创作与美术、音乐、电影间的互渗交融,观照其文本丰富的艺术素养,并通过对其文论思想的考察,说明他对传统的执着,根源意图是对文化多样性的守卫,是对文化得以自由发展的空间的开拓,为了尽可能对阿城做出较为完整、全面的系统性研究。本论文除绪论和结语外,共分为了四大章节。第一章意在探究阿城的文化观念,对其创作做纵向的历史梳理。通过梳理阿城的人生轨迹和经历,从家庭背景、到成长中汲取的知识结构、从知青经验到美国生活,展现阿城文化思想的形成,理解他始终以文化为母题的创作。同时通过辨析阿城与“寻根文学”的纠葛,说明阿城创作的心理机制:他所主张的文化“寻根”,在历史语境中实则是变革现实的理想,带有守卫文化多样性的价值,与其他寻根作家予以对比,更可挖掘他内在文化精神的“底气”。从阿城映照现实的文化观,我们可有理由引申至否定《棋王》是一部道家文化之作;思考其创作观,更可明确小说中长久以来被忽视的“自然主义”创作特质。第二章主要阐明其文学创作与美术、音乐、电影之艺术方式间的勾连转化,遵循着不同艺术的某些共同规律,阿城在小说中将美术的感知、笔法、审美蕴化为语言的表现工具;通过四字组合、标点符号、休止等手法构建强烈的节奏,通过重复、叠音、对仗的手法显现诗歌般的旋律;并将电影的蒙太奇叙事方式、镜头语言、声画合一的手法融会贯通到文字的书写,使其文字练就出丰富多样的艺术特质。第三章内容,主要对阿城小说的艺术特征做以提纲挈领的分析,从新笔记文体、“古”化的语言风格、诗意的叙事表现予以深入研究,在重顾传统文学范式的同时,说明其创作是对深化“中国特色”文学立于世界文化之林的有益尝试。第四章则对阿城迄今为止的文论话语深入分析,探讨其始终秉持的“自由观”——是制约的自由与同情的自由,即孔子所言“随心所欲不逾矩”的自由与“仁者”的自由。同时理解阿城对“巫”文化的热忱,乃至成为他对艺术、文学、乃至传统文化谱系认知理论的一脉重要来源。试图说明阿城对多样性文化的“自觉内化”:对传统的追根溯源,对知识结构的差异强调,甚至对渐近失落的原儒文化、萨满文化的打捞,无一不证明着对渐近消逝的文化的寻回,贯穿其思想的内在理路。
肖俊蓉[6]（2021）在《奈保尔长篇小说中的空间叙事》文中提出维·苏·奈保尔是英国印度裔作家,他的长篇小说涉及范围广,包含特立尼达、英国、印度等多国多民族地区,小说中出现了许多不同特征的空间类型,展现了不同民族不同文化的融合与冲突。小说中的空间不仅是地理位置的标志,更是蕴含了复杂的社会关系和文化内涵的场所。奈保尔借鉴绘画、电影这类与文学文本不同的传统叙事媒体,借鉴它们的叙事技巧,突显其空间重要性,完成小说的空间叙事建构。小说的空间叙事建构离不开空间意象的描述,带有“意象性”的特征的空间场所蕴含着不同的象征意义,在小说叙事建构中起着重大作用。总之,空间在奈保尔的长篇小说中,不仅承担了故事发生地的功能,还作为对象成为主题,推动叙事进程的开展。论文由绪论、正文和结语,正文共由六部分构成。主要内容有四章,第一章结合奈保尔的成长背景、人生经历,分类阐述奈保尔长篇小说中的多种空间类型。然后详细分析小说中运用到的绘画、电影叙事技巧,揭示这些元素对小说空间建构起到的不同作用。整理和分析小说中的空间意象,揭示不同类型的空间意象的隐喻意义,论述其在空间叙事中承担的不同功能。最后,分别从小说主题、第三空间的建构阐述奈保尔长篇小说的空间叙事的建构意义。第一章根据叙事空间中不同维度,笔者将奈保尔长篇小说中的空间叙事形态和特征分为物理空间、社会空间、心理空间三种类型。特立尼达、印度、伦敦是奈保尔长篇小说中最重要的三大地域空间,不同的空间在小说中呈现出不同的特征。第二章论述空间意象,将奈保尔小说中的意象主要分为住所类意象、地理环境类意象、交通工具类意象的空间意象三大类。分析不同空间意象在小说叙事中的功能,阐述意象对人物性格塑造、体现人物关系变化等方面的作用,揭示出意象的隐喻意义,对空间叙事建构起到的重要作用。第三章研究奈保尔小说中多种媒介的使用及其空间叙事策略。包括绘画艺术中的色彩、构图等基本原理,以及电影叙事中的空镜头、场景、长镜头、分节等技巧。多种媒介的使用从不同角度增加了小说文本等可视化效果,构成了小说空间化特征。第四章主要总结奈保尔长篇小说中空间叙事的意义。在小说叙事方面,与传统小说注重时间因素不同,奈保尔小说叙事中突出的是空间性因素,使得空间成为小说的一种特殊推动力量,小说中不同空间的移动推动了小说叙事进程,空间作为行动着的地点,本身作为对象,成为小说主题。本文将阐述奈保尔长篇小说空间叙事中的现代性体验,揭示他以自身经历出发,不仅挖掘出第三世界群体自我归属感的失落的根源,认为身份认同的焦虑导致他们采用“模拟”的策略对待殖民地文化,并试图呈现在“第三空间”中,殖民地与被殖民地的复杂矛盾的文化混合状态,这个含混的第三空间,揭示出殖民地与被殖民地的真实关系,指向平等对话的第三空间,为多元文化背景下陷入身份认同的群体提供了指导方向,展现出他世界主义者的人文关怀。
李宇晴[7]（2021）在《《丰饶之海》的梦境叙事研究》文中研究说明《丰饶之海》是三岛由纪夫的绝笔之作,这部超长篇巨着由《春雪》、《奔马》、《晓寺》和《天人五衰》四卷构成。在《丰饶之海》中,“梦境叙事”成为串联四部曲的重要纽带。因此,本论文将从梦境叙事的角度入手对《丰饶之海》进行研究,以期挖掘出作品所蕴含的深层意蕴。本文除绪论与结语部分外,正文共由四部分组成。绪论部分先提出了本文的选题来源,并阐释了《丰饶之海》这部作品在三岛由纪夫文学创作中的意义。然后梳理了三岛由纪夫及《丰饶之海》的国内外研究现状。最后根据先行研究,概括了本文的研究方法及创新之处。第一部分对《丰饶之海》中出现的梦进行分类整理,并根据梦的内容和性质,将梦境分为预兆梦、转生梦、思虑梦、心愿梦和回忆梦五种类型。然后运用弗洛伊德、荣格等人的释梦理论对这些梦境进行分析,以此理解梦的内容和含义。第二部分剖析了《丰饶之海》梦中的意象及其象征意蕴。《丰饶之海》梦中的“棺材”、“瀑布”和“蛇”意象具有丰富的象征内涵,对这些意象进行分析既有助于理解梦的含义,又能从中窥见作家的创作意图和思想情感。第三部分运用叙事学的相关理论分析了《丰饶之海》的梦境叙事在文本中的功能和作用。《丰饶之海》梦境叙事的功能主要表现在深化人物形象、推动情节发展、扩展叙事时空和凸显主题思想四个方面。第四部分对《丰饶之海》的梦境叙事进行了写作探源,以期挖掘出梦境叙事背后的深层意蕴。三岛由纪夫在创作伊始就形成了梦幻的创作风格,他的许多作品都具有梦幻色彩。而这种创作风格的形成,又与其自身的成长经历、日本古典主义的熏陶和佛教思想的影响有关。《丰饶之海》梦境叙事的创作意图蕴含着三岛以梦幻抵御现实的文学创作意识,以及他对生命的态度和对人生意义与自我存在的观照。结语部分总结了二战后的日本现实对三岛由纪夫创作的影响,继而指出三岛最后的自杀其实也是一种梦想的实现。本文从梦境叙事的角度对《丰饶之海》进行研究,将开拓该作品的研究视角和研究思路。
夏莹[8]（2021）在《贾平凹文艺观中的民族认同问题研究》文中进行了进一步梳理文艺观是贾平凹文论思想的核心问题。贾平凹文艺观是围绕民族认同问题建构和展开的。本论文从民族认同角度切入贾平凹的文论文本,主要从贾平凹文艺观的民族认同资源、贾平凹文艺观的民族认同建构、贾平凹文艺观的民族性与世界性,以及贾平凹文艺观的理论启示等方面展开论述。文章共分为四个部分。第一章阐述贾平凹文艺观和民族文化资源的承继关系,主要从贾平凹文艺观与传统思想文化和贾平凹文艺观与传统文学艺术两方面进行说明。第二章主要论证贾平凹文艺观的民族认同建构,具体从贾平凹小说观与民族认同建构、贾平凹散文观与民族认同建构、贾平凹艺术观与民族认同建构三方面来阐述。第三章对贾平凹文艺观的民族性与世界性关系进行论述和评析,主要从贾平凹文艺观的民族文化立场与主体身份认同、贾平凹文艺观与世界文艺的关系两个方面进行。第四部分是结论,分别从理论价值和现实意义两个层面对贾平凹的文艺观作了总结。贾平凹文艺观是中国当代文学处理文艺继承、借鉴与创新关系的一个典型样本。在民族文化与民族文学遭遇各种紧张与危机的全球化语境下,贾平凹文艺观愈来愈凸显出其独特的现实意义与理论意义。
胡可[9]（2021）在《论莫言小说中“魔幻性”书写》文中研究指明莫言曾说过自己的作品是一个融合了东、西方文化的文本,他在向西方文学流派的学习中发散了自己的创作思维,又从本土文化中不断汲取创作养分,从而形成了自己的创作特色,并在其中表现出了不可忽视的“魔幻性”特征。但本文所研究的“魔幻性”,并不是用“魔幻现实主义文学”或者“中国魔幻现实主义文学”等理论框架对其进行定义,而是回到“魔幻”一词的本身,去关注莫言小说中“魔幻”相关的美学表现。本文共五个部分,第一部分为绪论。主要介绍了本选题的写作缘由、研究意义和研究方法、研究思路。第一章探讨了异域文化对莫言小说“魔幻性”的启迪作用。重点从拉美魔幻现实主义文学、意识流文学和日本文学三个方面来分析莫言小说中“魔幻性”的异域文化元素。第二章论述了本土文化对莫言小说“魔幻性”的影响。从中国传统文化、民间元素和宗教文化三个部分探讨传统文化对莫言小说“魔幻性”的熏染。第三章探究了莫言小说“魔幻性”的艺术表现。从叙述策略的多元、艺术手法的多样和魔幻主题的选择三个方面对莫言小说的“魔幻性”进行研究。最后是结论部分。主要对论文的研究成果进行总结以及对研究中的不足进行反思。
张丽[10]（2021）在《卡扎科夫散文的抒情叙事研究》文中研究表明尤里·卡扎科夫是苏联抒情散文的中坚力量,被誉为“散文领域中的诗人和画家”,为二十世纪的苏联文学史写下了浓墨重彩的一笔。卡扎科夫的文学创作以语言优美,文笔亲切而真诚,明丽如画的大自然景色描绘和诗一般的抒情韵味见长,并以非比寻常的坦诚来展示人类心灵世界最深处的秘密,以深邃的目光反思自我,带有浓厚的审美意味。然而,当俄罗斯学界已经掀起“卡扎科夫学”热潮的今天,这样一位优秀的作家,我们对其却知之甚少,迄今更缺乏应有的学术研究,这不能不说是一种遗憾。另外,就俄罗斯的卡扎科夫研究,笔者经研究发现,虽然角度较多,但对代表作家艺术风格的抒情叙事却缺乏充分研究,尚不足以言系统与深入。此等状况为本论文选题提供了广阔的研究空间。本论文主要由绪论、正文四章、结语、参考文献四大部分组成。绪论部分介绍了论文选题的缘起以及对抒情叙事概念的界定,综述了中外学界对卡扎科夫抒情叙事相关的研究现状,并指出论文的研究方法和创新之处。第一章抒情叙事的情感叙述是一种基于人与世界的情感关系而形成的一种审美活动。因此,笔者从卡扎科夫的叙事美学出发,分别阐释其简约之美、真诚之美、自然之美,并基于这三方面分析作家文学创作中抒情叙事。第二章研究卡扎科夫抒情叙事的文本建构及其特色体现,笔者将从叙事的抒情性、音乐性以及叙事时间的内化等角度阐释叙事策略与情感表达之间的关系。第三章以作家的《北方日记》为研究对象来探讨其抒情叙事中所蕴涵的体裁混合特征,主要是日记、游记、诗歌、随笔之间体裁混合所呈现出的文本特征。第四章研究卡扎科夫散文对俄罗斯文学抒情叙事传统的继承与创新,将卡扎科夫与屠格涅夫、契诃夫、布宁、普里什文、帕乌斯托夫斯基对比,分别阐释对其抒情叙事特征的继承与创新。结语部分,基于上述四个层面分析来呈现所得出的结论,较为全面、系统地展现卡扎科夫散文中抒情叙事的总体特征。
二、神秘意象在小说结构中的作用（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、神秘意象在小说结构中的作用（论文提纲范文）
（2）当代西班牙文学中的内战记忆书写与构建（1996-2008）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景及研究意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 西班牙内战小说研究现状 |
| 一、国内外研究现状 |
| 二、目前研究局限性及问题提出 |
| 第三节 研究内容、研究理论方法及创新点 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究理论与方法 |
| 三、主要创新点 |
| 第一章 当代西班牙小说内战记忆书写的发展嬗变 |
| 第一节 佛朗哥时期: 萌芽与初步发展 |
| 一、内战期间: 政治立场与意识形态分裂下的记忆书写 |
| 二、1940-50年代: 个体生存的现实主义书写 |
| 三、1960年代: 由现实主义向自我叙事转向 |
| 第二节 民主过渡时期: 内战小说的多元化发展 |
| 一、过渡时期(1975-1978): 个体记忆的自我书写 |
| 二、民主巩固时期(1978-1996): 代际交替下内战记忆书写模式的重生 |
| 第三节 世纪之交(1996-2008): 新时期内战小说的兴起 |
| 一、世纪之交: 内战记忆之争 |
| 二、内战小说爆炸: 内战书写的代际特点 |
| 小结 |
| 第二章 记忆再现书写: 记忆微光的发现与传承 |
| 第一节 “记忆微光”的再现 |
| 第二节 《木匠的铅笔》: 记忆再现与身份探寻 |
| 一、木匠的铅笔: 多重记忆与情感的载体 |
| 二、“执权者”埃尔瓦: 身份的混沌与重塑 |
| 三、“战败者”达·巴尔卡: 身份的坚守与抗争 |
| 四、囚犯群体: 抵抗记忆政治的共同体 |
| 第三节 《沉睡的声音》: 内战记忆再现与女性主体身份认同 |
| 一、沉默: 历史记忆中的边缘地位 |
| 二、日记: 内战记忆书写载体与精神传承 |
| 三、个体成长与女性群像: 创伤记忆与身份追寻 |
| 小结 |
| 第三章 记忆重构: 历史的现时化思考与阐释 |
| 第一节 内战记忆之重构书写 |
| 第二节 《萨拉米斯士兵》: 真实与虚构之间的文学探险 |
| 一、非虚构修辞的应用 |
| 二、历史探寻与自我认同 |
| 三、记忆的现时化审视 |
| 四、“塞尔卡斯效应” |
| 第三节 《冰冷的心》: 家族记忆映像中的“两个西班牙” |
| 一、揭开尘封已久的家族历史记忆 |
| 二、重构家庭记忆中的身份认同 |
| 三、家庭记忆: 国家历史记忆的隐喻 |
| 小结 |
| 第四章 记忆解构: 内战记忆文化的批判与反讽 |
| 第一节 内战记忆之解构书写 |
| 第二节 《无望的昨日》: “行进式”小说的创作解构 |
| 一、元小说结构与互文性解读 |
| 二、寻找“批判性读者” |
| 第三节 《又一部该死的内战小说!》: 批评与自我批评的实践 |
| 一、书写与评论的平行互动 |
| 二、集体遗忘下的记忆消解 |
| 三、批判性改写的现实意义 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读博士学位期间的学术成果与工作 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（3）毕飞宇小说意象探析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一)意象的概说及内涵的界定 |
| (二)研究现状 |
| (三)选题价值 |
| 一、有意识的尝试——毕飞宇小说意象的流变与特点 |
| (一)阴森诡谲,神秘莫测:处于“文学青春期”的意象 |
| (二)贴合情节,贴近现实:个人转型期的意象 |
| (三)观照人物,洞察内心:迈入新世纪后的意象 |
| 二、精心用笔织就——毕飞宇小说意象建构策略 |
| (一)核心意象即篇名:中短篇小说的奥义 |
| (二)相似或相立意象的并置:扩大叙事张力 |
| (三)通感意象的设置:感知“屋檐下的关系” |
| (四)人物名字意象化:“名”中注定的悲剧 |
| 三、流变中的不变——“伤害”主题下的意象及其精神内蕴 |
| (一)永恒的意象:“镜子”、“玻璃”和“冰” |
| 1.“镜子”与“玻璃”意象:隔阂且疏离的人际关系 |
| 2.“冰”意象:缺乏“为他者”信念的低温交往 |
| (二)毕飞宇的小说之道:先锋精神与人文关怀精神 |
| 1.基于现实超越与创新的先锋意识 |
| 2.立于人文关怀,抒写“人”的存在价值 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（4）徐则臣小说运河叙事研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究思路和方法 |
| 第一章 徐则臣小说对大运河的多维呈现 |
| 第一节 作为地理空间的大运河 |
| 一、历史与现实交融的地理空间 |
| 二、成长与生活的故乡 |
| 第二节 作为心理空间的大运河 |
| 一、心灵的方向与归宿 |
| 二、精神救赎的神圣场域 |
| 第三节 作为文化符号的大运河 |
| 一、独特的大运河文化 |
| 二、中西文明交流的纽带 |
| 第二章 徐则臣小说运河叙事的叙事技巧 |
| 第一节 围绕运河的多重叙事视角 |
| 一、以全知视角展现运河 |
| 二、用限制视角反观运河 |
| 三、转换多重视角立体呈现运河 |
| 第二节 运河叙事的多变时间 |
| 一、快慢不一的叙事节奏 |
| 二、多种时序的交替叙述 |
| 三、时空交错的叙事手法 |
| 第三节 紧贴运河的多线叙事结构 |
| 一、多线的交织与并进 |
| 二、对称结构的运用 |
| 第三章 徐则臣小说运河叙事的审美效果 |
| 第一节 多样的审美形态 |
| 一、清逸秀丽的自然美 |
| 二、丰富立体的形象美 |
| 三、直击人心的悲剧美 |
| 第二节 雄浑富丽的艺术效果 |
| 一、繁复变幻的艺术特点 |
| 二、深邃宏阔的审美气象 |
| 第四章 徐则臣小说运河叙事的意义 |
| 第一节 运河叙事的重要文学价值 |
| 一、对大运河书写的继承与发展 |
| 二、为地理景观进入文学提供有益借鉴 |
| 第二节 运河叙事的文化与现实意义 |
| 一、探寻适宜的运河文化发展道路 |
| 二、唤醒运河航运的生机与活力 |
| 三、发掘运河文化的当代价值 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（5）阿城论（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一章 阿城的文化观念探究 |
| 第一节 父与子、经验与记忆——阿城文化思想形成 |
| 1.1.1 家庭的隐性濡染 |
| 1.1.2 知识结构与文化选择 |
| 1.1.3 知青记忆与文化反思 |
| 1.1.4 旅美生活与文化回望 |
| 第二节 从蔚然成风的“寻根文学”到径自的文化寻根之路 |
| 1.2.1 文学史回望:缘起寻根 |
| 1.2.2 争鸣与辨析 |
| 1.2.3 变革现实的“寻根”理想——以《生活理想与审美理想》为例 |
| 第三节 文化与创作:现实价值、历史接续、自然主义 |
| 1.3.1 映照现实的文化价值观 |
| 1.3.2 历史断裂下的文化接续 |
| 1.3.3 从“现实主义”到“自然主义” |
| 第二章 美术、音乐、电影与小说的多元融合 |
| 第一节 小说的美术性 |
| 2.1.1 散落的美术形迹 |
| 2.1.2 线性生长与骨法 |
| 2.1.3 无画处成妙境 |
| 2.1.4 光影间的画面语言 |
| 第二节 小说的音乐性 |
| 2.2.1 生活的音符 |
| 2.2.2 结构的旋律性 |
| 2.2.3 可读的节奏 |
| 2.2.4 对位法曲式 |
| 第三节 小说的电影性 |
| 2.3.1 电影是一种生活方式 |
| 2.3.2 从“电影人”到“电影观” |
| 2.3.3 电影化叙事 |
| 2.3.4 景别:小说的镜头语言 |
| 2.3.5 声画合一 |
| 2.3.6 从《芙蓉镇》到《刺客聂隐娘》:阿城电影剧本创作 |
| 第三章 阿城创作的艺术特征 |
| 第一节 化传统为现代——新笔记文体 |
| 3.1.1 另一种文化复归意识 |
| 3.1.2 《遍地风流》的笔记特征 |
| 3.1.3 样本集纳的功能意义 |
| 第二节 “古”化语言 |
| 3.2.1 字词的复位性 |
| 3.2.2 半文言风貌 |
| 3.2.3 民与俗的活泼生命 |
| 第三节 意象、氛围、生命 |
| 3.3.1 阿城的诗性观 |
| 3.3.2 表于意象,融于氛围 |
| 3.3.3 文字是感觉的诗意流露 |
| 3.3.4 伦理生活的诗意情怀 |
| 第四章 阿城文论话语建构 |
| 第一节 自由境界的学思 |
| 4.1.1 随心所欲不逾矩的价值认同与精神共鸣 |
| 4.1.2 限度、维度、超越 |
| 4.1.3 “同情”是自由的根基 |
| 第二节 巫文化视角 |
| 4.2.1 艺术起源论 |
| 4.2.2 中国造型的幻象源头 |
| 4.2.3 “巫”与文化基因 |
| 第三节 多样性景观 |
| 4.3.1 世俗关怀到人文视角 |
| 4.3.2 映照中西的文化之思 |
| 4.3.3 认识论的思辨色彩 |
| 结语 |
| 附主要参考文献 |
| 致谢 |
（6）奈保尔长篇小说中的空间叙事（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题背景与研究意义 |
| 二、国内外研究现状综述 |
| 三、研究思路与研究方法 |
| 第一章 奈保尔长篇小说中的多维空间叙事 |
| 第一节 奈保尔长篇小说中的物理空间 |
| 一、狭小与狭隘:“无足轻重”的特立尼达 |
| 二、过去与现在:今非昔比的英国伦敦 |
| 三、想象与真实:母邦印度形象的分裂 |
| 第二节 奈保尔长篇小说中的社会文化空间 |
| 一、宗教空间中的文化内涵 |
| 二、政治空间中的社会变革 |
| 第三节 奈保尔长篇小说中的心理空间 |
| 一、心理空间的典型形式:梦境的场景 |
| 二、心理空间的主要特点:情绪的动向变化 |
| 第二章 奈保尔长篇小说中的空间意象叙事及其功能 |
| 第一节 住所类的意象 |
| 一、房子:表现人物性格,预示人物命运走向 |
| 二、哈努曼大宅:体现人物关系变化,表征权利关系 |
| 三、杰克的花园:构成隐喻,深化主旨意蕴 |
| 第二节 地理环境类意象 |
| 一、米格尔街:连接故事情节,表达象征意蕴 |
| 二、河湾:作为故事的空间背景,展现象征意义 |
| 第三节 交通工具类意象 |
| 一、飞机:设置象征符号,表达特殊意义 |
| 二、轮船和火车:展示特殊空间背景,呈现丰富的主题 |
| 第三章 奈保尔长篇小说中的绘画与电影媒介使用及其空间叙事策略 |
| 第一节 小说中的绘画空间叙事 |
| 一、色彩选择与主题表达 |
| 二、绘画构图与叙事结构 |
| 三、绘画艺术运用的意义 |
| 第二节 小说中的电影空间叙事 |
| 一、空镜头:强化空间感 |
| 二、场景:获取空间信息 |
| 三、长镜头:展现真实空间关系 |
| 四、分节:实现空间转换 |
| 五、电影对奈保尔的创作影响 |
| 第四章 奈保尔长篇小说中的空间叙事的建构意义 |
| 第一节 空间的结构化:对小说情节结构的创新 |
| 一、空间的转移:推动情节转换 |
| 二、空间的衔接:生成文本意义 |
| 第二节 空间的主题化:对小说主题意蕴的挖掘 |
| 一、空间直接作为客体直接表意主题 |
| 二、空间与人物相互动间接阐释主题 |
| 第三节 空间叙事的后殖民反思:生存体验与家园诉求 |
| 一、现代性的生存体验:多种文化中的对立与交融 |
| 二、第三空间:家园的建立 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的学术成果 |
| 致谢 |
（7）《丰饶之海》的梦境叙事研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| (一)选题背景与意义 |
| (二)三岛由纪夫研究综述 |
| (三)《丰饶之海》研究综述 |
| (四)研究方法与创新之处 |
| 一、《丰饶之海》中的梦境描写及其类型 |
| (一)《丰饶之海》中的梦境描写 |
| (二)《丰饶之海》中的梦境类型 |
| 二、《丰饶之海》梦中意象及其象征意蕴 |
| (一)棺材 |
| (二)瀑布 |
| (三)蛇 |
| 三、《丰饶之海》梦境叙事的功能及其作用 |
| (一)揭示人物心理,深化人物形象 |
| (二)架构故事结构,推动情节发展 |
| (三)拓展叙事时空,调节叙事节奏 |
| (四)深化创作主旨,凸显主题思想 |
| 四、《丰饶之海》梦境叙事的写作探源 |
| (一)三岛由纪夫梦幻的创作风格 |
| (二)三岛梦幻创作风格的形成因素 |
| (三)《丰饶之海》梦境叙事的创作意图 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表学术论文情况 |
| 致谢 |
（8）贾平凹文艺观中的民族认同问题研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| (一)现实背景 |
| (二)理论背景 |
| 二、研究的目的和意义 |
| 三、国内外研究现状 |
| (一)国内研究概况 |
| (二)国外研究概况 |
| 四、研究方法和框架思路 |
| (一)研究方法 |
| (二)框架思路 |
| 第一章 贾平凹文艺观的民族认同资源 |
| 第一节 贾平凹文学观与传统思想文化 |
| 一、贾平凹文学观与儒家文化 |
| 二、贾平凹文学观与佛道文化 |
| 三、贾平凹文学观与巫鬼文化 |
| 第二节 贾平凹文学观与传统文学艺术 |
| 一、贾平凹文学观与传统文学 |
| 二、贾平凹文学观与戏曲艺术 |
| 三、贾平凹文学观与书画艺术 |
| 第二章 贾平凹文艺观的民族认同建构 |
| 第一节 贾平凹小说观与民族认同建构 |
| 一、文学地理与民族认同 |
| 二、小说形式与民族认同 |
| 第二节 贾平凹散文观与民族认同建构 |
| 一、散文文体与民族认同 |
| 二、散文境界与民族认同 |
| 第三节 贾平凹艺术观与民族认同建构 |
| 一、艺术精神与民族认同 |
| 二、艺术形式与民族认同 |
| 第三章 贾平凹文艺观的民族性与世界性 |
| 第一节 贾平凹文艺观的民族文化立场与主体身份认同 |
| 一、贾平凹文艺观的民族文化立场 |
| 二、贾平凹文艺观的主体身份认同 |
| 第二节 贾平凹文艺观与世界文艺观念的对话 |
| 一、贾平凹关于文艺民族性与世界性关系的理论阐述 |
| 二、贾平凹关于文艺民族性与世界性关系的理论创新 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
（9）论莫言小说中“魔幻性”书写（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题缘由及研究意义 |
| 一、选题缘由 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 文献研究综述 |
| 一、国内研究现状 |
| 二、国外研究现状 |
| 三、研究成果小结 |
| 第三节 研究方法与创新之处 |
| 一、研究方法 |
| 二、创新之处 |
| 第一章 异域文化的启迪 |
| 第一节 两座灼热的高炉 |
| 一、魔幻现实主义的中国化 |
| 二、意识流小说的影响 |
| 第二节 日本文学的中介作用 |
| 第二章 本土经验的借鉴 |
| 第一节 中国传统文化的影响 |
| 一、古典文化的影响 |
| 二、学习蒲松龄 |
| 第二节 民间元素的使用 |
| 一、社会民俗 |
| 二、信仰民俗 |
| 三、精神民俗 |
| 四、语言民俗 |
| 第三节 三教文化的体现 |
| 一、儒家文化与莫言小说中的“魔幻性” |
| 二、道家文化与莫言小说中的“魔幻性” |
| 三、佛教文化与莫言小说中的“魔幻性” |
| 第三章 独特的“魔幻性”书写 |
| 第一节 魔幻叙述的多元 |
| 一、叙述角度的选择 |
| 二、叙述时间的选择 |
| 三、叙述空间的选择 |
| 第二节 魔幻手法的多样 |
| 一、结构的安排 |
| 二、意象的运用 |
| 三、感觉的描写 |
| 四、荒诞的体现 |
| 第三节 魔幻主题的选择 |
| 一、死亡主题 |
| 二、命运主题 |
| 三、孤独主题 |
| 结论 |
| 第一节 研究的结论及反思 |
| 第二节 结束语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 |
| 致谢 |
（10）卡扎科夫散文的抒情叙事研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 中文摘要 |
| 摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 选题依据 |
| 第二节 国内外研究述评 |
| 第三节 课题研究的目的和意义 |
| 第一章 卡扎科夫散文的叙事美学特征 |
| 第一节 简约之美,道无穷之意 |
| 一、语言的简洁凝练 |
| 二、环境描绘的简练 |
| 三、情节淡化 |
| 第二节 真诚之美,彰显人性光辉 |
| 一、真实诚恳的创作态度 |
| 二、心灵美的欣赏与判断 |
| 三、儿童的纯真心灵 |
| 第三节 自然之美,美在生命 |
| 一、自然美:卡扎科夫的心灵归宿 |
| 二、自然美与道德的关系 |
| 三、自然美的生态智慧 |
| 本章小结 |
| 第二章 卡扎科夫散文的抒情叙事建构 |
| 第一节 叙事的抒情性 |
| 一、叙事视角的抒情性 |
| 二、叙事情调模式 |
| 第二节 叙事的音乐性 |
| 一、叙事内容的音乐性 |
| 二、叙事语言的音乐性 |
| 三、叙事结构的音乐性 |
| 第三节 叙事时间的内化 |
| 一、季节时间内化的情感体验 |
| 二、日常生活时间的内化 |
| 三、叙事时间的模糊化 |
| 本章小结 |
| 第三章 卡扎科夫抒情叙事之体裁混合特点——以《北方日记》为例 |
| 第一节 《北方日记》日记与游记体裁的混合 |
| 一、日记体真实性与游记灵活性的结合 |
| 二、客观景物与主观情感的融合 |
| 第二节 《北方日记》中诗与随笔体裁的混合 |
| 一、诗歌元素的引用与随笔形式的自由 |
| 二、诗意与内蕴思辨的融合 |
| 本章小结 |
| 第四章 卡扎科夫散文对俄罗斯文学抒情叙事传统的继承与创新 |
| 第一节 卡扎科夫与屠格涅夫:狩猎 |
| 一、人与自然的生态关系 |
| 二、对生命意义的追寻 |
| 第二节 卡扎科夫与契诃夫:幸福 |
| 一、个人幸福与社会现实 |
| 二、幸福与道德 |
| 第三节 卡扎科夫与布宁:怀旧 |
| 一、怀旧涵义 |
| 二、怀旧与审美 |
| 第四节 卡扎科夫与普里什文:俄国北方 |
| 一、北方的神秘之美 |
| 二、北方的人性之美 |
| 第五节 卡扎科夫与帕乌斯托夫斯基:旅行 |
| 一、旅行:心灵的回归之路 |
| 二、道路意象 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
四、神秘意象在小说结构中的作用（论文参考文献）
- [1]论乔叶小说的叙事特征[D]. 张仁倩. 江南大学, 2021
- [2]当代西班牙文学中的内战记忆书写与构建（1996-2008）[D]. 张沁园. 山东大学, 2021(11)
- [3]毕飞宇小说意象探析[D]. 农炎灿. 广西师范大学, 2021(12)
- [4]徐则臣小说运河叙事研究[D]. 陈娟娟. 陕西理工大学, 2021(08)
- [5]阿城论[D]. 冯译萱. 吉林大学, 2021(01)
- [6]奈保尔长篇小说中的空间叙事[D]. 肖俊蓉. 陕西理工大学, 2021(08)
- [7]《丰饶之海》的梦境叙事研究[D]. 李宇晴. 辽宁师范大学, 2021(09)
- [8]贾平凹文艺观中的民族认同问题研究[D]. 夏莹. 牡丹江师范学院, 2021(08)
- [9]论莫言小说中“魔幻性”书写[D]. 胡可. 云南师范大学, 2021(08)
- [10]卡扎科夫散文的抒情叙事研究[D]. 张丽. 北京外国语大学, 2021(09)