一、声乐教学中因材施教原则探微(论文文献综述)
葛海河[1](2021)在《基于课程思政的高校声乐教育模块化教学模式改革探讨》文中进行了进一步梳理声乐课是高校音乐专业的必修课程,有很强的实践性。结合声乐教学的实际需求,引入模块化教学模式,将课程思政的教育理念充分融入到实际教学过程中,在培养学生专业能力的同时,将思政教育和美育教育进行有机渗透和内化,提升学生的专业技巧和道德素养,最终实现立德树人的培养目标。
于锐宸[2](2020)在《音乐微课制作及其在高中音乐课程中的应用》文中研究表明随着计算机多媒体的发展、视频技术的成熟和开放共享学习理念的实施,微课也逐渐被人们所关注,促进了各学校在音乐教学中音乐教育的发展,为高中音乐课程的教学提供了有力帮助。传统的教学模式因音乐微课的出现发生了改变。由于学生拥有不同的个性,传统的音乐教学难以做到兼顾,教学内容无法落实到每一个学生身上。音乐微课作为教育资源的新形势,以其时长短、内容精炼的特点引起了一线教师的关注。通过微课,音乐教师可以对每节课的知识内容进行分类,呈现出“碎片化”的微课信息。在学习的过程中,音乐微课可以使学生更好的利用课余时间,选择自己喜欢的音乐微课形式进行主动学习,有效地辅助音乐教学目标的完成。音乐微课在互联网技术和通信技术的快速发展之下,成为了知识的传递和技能学习的主要表现形式,是学生在观看音乐教学视频时的主要资源。音乐微课的设计与制作成为多数音乐教师关注的热点,将高质量的音乐微课应用于高中音乐教学中也成为教师们的选择倾向。高中音乐微课的制作,要求制作者具备较高的艺术素养、了解高中音乐学科的特殊性、研读高中音乐课程标准、熟悉制作软件等。这也对音乐微课视频的制作提出了严格的要求。本研究以西安市育才中学为例,将音乐微课制作与高中音乐教学实践相结合,分析、阐述了音乐微课视频的制作和应用对于高中音乐教学的重要作用。论文提出了高中音乐微课视频的制作原则,高中音乐微课教学的优化策略,讲授式微课、画外音式微课、互动式微课在高中音乐课程应用过程中取得了良好的教学效果。论文分为六个部分:第一部分为绪论部分,通过对文献资料的整理,介绍了研究的背景与意义、国内外研究现状、研究方法、研究思路以及本研究的创新点。第二部分对音乐微课、特点、类型进行概念界定;制定了微课的制作原则;以EDIUS剪辑软件为例,介绍了音乐微课制作流程。第三部分介绍了高中音乐课程的教学方法及存在的问题,对微课在高中音乐课程教学中应用存在的问题进行分析,提出改进策略及教学设计。第四部分介绍了音乐微课类型和音乐微课制作步骤,并对其在教学实践的效果进行分析。以西安市育才中学的学生为研究对象,通过问卷调查,对学生喜欢的微课类型进行调研并分析。阐述讲授式微课、画外音式微课、互动式微课在高中音乐课程中的应用。第五部分介绍了音乐微课视频在高中音乐教学中的积极作用及优化策略。第六部分概述了研究结论和本研究的不足,并对之后研究工作进行展望。
施晓晨[3](2020)在《唱响课堂:音乐资源在高中历史课堂教学中的运用》文中提出进入新时代,立德树人的教育目标要求历史学科增强德育功能,培育学生核心素养。随着教育改革的深化,历史课堂教学要求加快转变教学理念、教学模式与教学方法;并拓展教学资源,在其趣味性上下功夫,以提高教学效果。音乐资源,是社会文化史的重要组成,并具有德育、美育与智育功能,是深掘教材内容、提升教学趣味、增强教师魅力的一种重要教学资源。在高中历史教学中音乐资源的运用,不仅能够提升历史教学的课堂魅力,还能进一步促进历史学科核心素养的落实,增强历史学科的德育功能,并顺应了跨学科的教育培养趋势。通过问卷和师生访谈等,对音乐资源在高中历史课堂教学中的运用状况进行调查,发现在课堂实践中音乐资源运用存在问题。如在音乐资源搜集上,适用于历史教学的音乐资源匮乏,教师苦于寻找适合历史教学内容的音乐资源等;在音乐资源选择上,存在如何平衡音乐资源的趣味性与课堂教学的有效性的问题;在音乐资源的运用方式上,存在方式单一,流于形式的问题等。其原因是多样的,有的是由于音乐资源整理工作的欠缺,有的是由于课堂教学技巧的缺失,有的是由于缺乏对学生学情的把握。对此,可从音乐资源的整理、音乐资源运用方式与方法角度,结合音乐资源的教育功能,寻找音乐资源运用于高中历史课堂教学的有效策略。巧用音乐资源,让历史课堂鲜活起来,落实音乐资源运用策略,让学生在轻松的课堂氛围里高效学习,音乐与历史相结合,推动综合育人功能的进一步落实,促进学生综合素养提升。
于洋[4](2020)在《微课在高校钢琴教学中的应用研究》文中认为信息技术与教育教学深度融合以促进教育教学变革与发展是教育信息化的重要发展目标。近年,互联网技术的发展为教育教学模式改革、教育规模扩展、教育教学资源共享等都提供了有力支持,受到了越来越多教育管理者、研究者与实践者的关注。微课作为互联网背景下产生并快速发展起来的一种数字化资源,近年来在推进教学方式变革、促进个性化学习等方面也受到了越来越多的重视。钢琴课是高校音乐专业基础必修课,高校对于钢琴教学改革的研究一直很活跃。随着高校教学与时俱进的发展与深入改革,以及“互联网+”时代的到来,高校传统钢琴教学受到挑战。同时,“互联网+”为钢琴教学带来了丰富的知识资源以及多元的教学方式,也为高校钢琴教学创新与人才培养带来了新契机。“互联网+微课”是教育信息化革新产物,本文尝试将微课与高校钢琴教学相结合,构建高校钢琴移动学习平台,为学生学习创造便捷条件,以及增进师生间互动交流,提高学生学习兴趣与主动性,实现高校钢琴教学线上与线下优势互补。本文以个性化学习理论、建构主义学习理论、认知负荷理论为理论基础,采取文献研究法、问卷调查法、访谈法、实验研究法、总结归纳法等,综合分析高校钢琴微课教学实践应用情况。结果表明,高校钢琴教学存在以下问题:(1)高校钢琴教学模式与方法较为单一,以班级集体授课为主,形式固定化、程式化,难以满足学生学习需求,有碍主观能动性发挥;(2)高校钢琴教学课堂设置存在不足,师生间缺乏教学配合与互动,实效性欠佳;(3)数字化网络教学资源较为匮乏,且难以同课堂教学内容有效衔接、相辅相成。针对上述问题,结合高校实际,笔者认为可以从以下几个方面解决:(1)将微课引入高校钢琴课堂,打破传统集体授课固有模式,创新钢琴教学方法;(2)依托微课实现翻转课堂,改革课堂设置,增加师生互动,让学生自己掌控学习;(3)构建互联网钢琴资源库,不断充实和丰富钢琴教学资源。
陈悦[5](2020)在《小学古筝弹唱教材编写设计与思考》文中研究表明本文以小学古筝弹唱教材编写设计与思考为研究对象,运用了文献资料法、访谈调查法、教学实践法来收集各类资料进行教材编写。小学古筝弹唱教材中的曲谱、古筝指法、歌词的选用为本文设计的重点内容,在编写教材过程中用小学古筝弹唱教材进行实践教学,进而检验与完善小学古筝弹唱教材,编写出具有科学性、实用性的小学古筝弹唱教材。本论文主要分为四章:第一章是写小学古筝弹唱教材编写理论依据与现实基础,该章分为两个部分,一是小学古筝弹唱教材编写的理论依据理论基础,二是小学古筝弹唱教材编写的理论依据现实基础。第二章是写小学古筝弹唱教材编写与设计,其中主要是分为了三部分,一是教材的基本原则与要求,二是小学古筝弹唱教材编写目标与内容,三是小学古筝弹唱教材的文、谱、画、音设计。该章主要写的是在教材的编写与设计的思路。第三章是小学古筝弹唱教材的编写体例设计,该章分为两个部分,一是课时为单位的编写设计,二是教案形式的编写体例。其主要介绍的是笔者设计教材为教学者提供了教学思路作为参考,教学者应灵活运用教学思路。第四章为小学古筝弹唱教材的实施初探,该章有两个部分,一是为小学古筝弹唱教材实践方案,二是小学古筝弹唱教材的实践探索。本论文通过对古筝弹唱教材编写设计研究,可以更好地发扬与继承中国优秀的传统文化,并发掘其新时期的意义。
郑英[6](2020)在《走向书台之路 ——苏州评弹现代艺徒制的个案研究》文中研究说明苏州评弹是发源于苏州地区的、有着400余年历史的曲艺说唱艺术,是我国首批国家级非物质文化遗产。近年来苏州评弹的生存环境恶化,面临着长篇失传、书目紧缺、后继乏人、市场萎缩的困境,“出人”即苏州评弹艺术表演人才的培养,成为解决以上四大困境的根本对策。在人才培养方面,苏州评弹自产生以来就采用了师徒制,目前,这一制度同样受到市场经济的严重冲击。1962年苏州评弹学校的出现标志着苏州评弹现代艺徒制的开启。苏州评弹现代艺徒制与传统艺徒制之间存在着千丝万缕的联系,但又因为现代职业学校的介入发生了显着的变化。本文遵循现代艺徒制展开的自然过程、按照学生真实的学习和发展进程,对以小D和小M为代表的现代艺徒的学习和成长过程进行了深描,呈现了他们考取评弹学校成为学生后的校园生活与学习、课外专业活动,考取“传预班”成为“准艺徒”,升入“传承班”并拜师后成为艺徒,破口出道成为演员的发展历程。并从这个历程中分析现代艺徒制与传统艺徒制、与现代学徒制的联系与区别,最后从中归纳概括出苏州评弹现代艺徒制理论。苏州评弹现代艺徒制由现代职业学校教育和现代师徒制教育构成,是一种政府介入、艺术职业院校和艺术表演团体共同对学生进行教育和培养的、校团深层密切合作的现代非遗艺术人才培养模式。它是一种完整的、持续性的终身教育过程,是一个以促进传统文化传承与发展为旨归的政、行、团、校合作育人的教育传承生态系统。与此同时,本研究还发现苏州评弹现代艺徒制在发展过程中存在诸如教育主体及其关系不明确、相关系统要素缺位等问题,并有针对性地提出建立现代艺徒制教育共同体,完善各类法规,市场参与、鼓励发展商业性书场与私营艺术表演团体,重兴光裕社的对策与建议,以期促进苏州评弹现代艺徒制的发展与完善,促进苏州评弹文化的传承与发展,进而最终促进人的发展,实现现代艺徒制的教育学价值。
顾凌霄[7](2019)在《孔子“乐教”思想视域下小学器乐教学问题与对策研究 ——基于长沙市五所小学的调查》文中研究指明随着新课程标准的实施,器乐教学在中小学越来越受到重视。近年来,小学器乐教学取得了一定成就,同时也出现了很多问题,如:器乐教学课时少、受众小、教学内容安排随意等等致使学生演奏技能在低端徘徊,严重阻碍了小学器乐教学的发展。本文以长沙市五所小学为主要对象,通过访谈五所小学的五位音乐教师,观察其器乐教学及乐团教学的情况,对小学的器乐教学情况进行了充分研究。通过调查,笔者从理念、内容、方法三个方面总结出小学器乐教学出现问题的主要原因为:器乐教学存在理念偏差、教学内容选择良莠不齐、器乐教学方法单一。本文基于孔子的“乐教”思想对以上问题进行了归因分析,并提出相应的对策:树立正确的音乐价值观、审慎选择乐器与乐曲、优化教学方法以提高教学效率。笔者希望通过对五所小学音乐器乐教学现状的调查分析及对策探究,反思器乐教学在实际操作中出现的问题,以期为一线教师及更多的教育工作者开展器乐教学提出一些切实可行的建议,更好地去面对和解决小学器乐教学中存在的问题。期望能够推动器乐教学在小学音乐课程中的全面开展,发挥器乐教学在音乐教学中的重要地位。
谭辕[8](2019)在《21世纪以来中美两国声乐教育文献计量及原因分析》文中研究表明美声(bel canto)对于中国和美国来说都算是舶来品。由于历史、地域等原因,美声在中、美各自的土壤也产生了不同的变化。因此在声乐教育领域,也诞生了不同的教育理念、教育手段。本文将以中、美声乐教育文献为基础,通过文献计量的方式探索与比较两国在相关领域的研究热点以及理论架构,以期指出两者之间的瑕疵与不足,并提出建议。全文由绪论、四个章节和结语构成。第一章是对两国的样本文献进行分类统计;第二章分别对中、美两国各自的热点领域进行的探析并作出评论;第三章将对两国声乐研究文献进行横向比较,讨论其异同。同时从呼吸、共鸣、声区三个层面对两国发声技术领域的文献进行归纳与评析;第四章将从中国声乐工作者的角度讨论声乐学科建设的框架以及遇到的问题。同时以美国声乐教学法课程为例,讨论这一课程对于中国声乐学科课程建设的意义。
孟卓[9](2018)在《中国艺术歌曲演唱思维研究》文中指出中国艺术歌曲是中国音乐文化的重要组成部分。中国艺术歌曲演唱在长期的实践中,逐步形成了自身的演唱方式和思维特征。本文以中国艺术歌曲演唱为研究对象,对中国艺术歌曲演唱的民族性、艺术性及多声性思维进行了深入探讨。论文主要运用思辨研究方法和解释研究方法,对中国艺术歌曲的发展历程、概念界定等相关问题进行了较为全面的梳理和学理分析,深入阐释了中国艺术歌曲演唱的思维特征,以期为中国艺术歌曲演唱的理论建设做出具有启迪性的探索。本文具体章节如下:第一部分为绪论第一章:艺术歌曲的历史溯源追溯艺术歌曲起源,是廓清艺术歌曲演唱思维形成的重要基础,也是界定艺术歌曲的必要前提。基于此,本章对艺术歌曲的起源进行了历史性概述,对德奥、法国、俄罗斯、意大利等国的艺术歌曲发展进行了认真梳理。同时,对中国艺术歌曲的发展历程进行了较为全面的阐释。在此基础上,本文对中国艺术歌曲的概念进行了尝试性的界定,指明了中国艺术歌曲演唱的发展规律,为揭示中国艺术歌曲演唱多元思维理念的形成与发展,打下了坚实的研究基础。第二章:演唱思维的理论阐释本章着重对演唱思维进行了综合性的理论阐释。其一,从思维的理论视域入手,就其概念及其发展展开了深入探讨,并从哲学、心理学、艺术学的视角阐述了思维的方式和特征。其二,对演唱思维的理论范畴进行了分析。通过对演唱思维的理论阐释,探析其所赖以依存的思维方式,进一步明晰演唱思维所具有的单一性、综合性和秩序性的基本特点。其三,从理论依据、思维理念、思维实践等不同角度,对演唱思维的形成进行了理论阐释,为进一步完善中国艺术歌曲演唱理论建设,提供了一定的理论基础。第三章:中国艺术歌曲演唱民族性思维的辨析本章通过对民族性思维概念、特点的分析,系统阐发了中国艺术歌曲一度创作和二度创作的民族性思维特征,深入的探讨了民族性思维在中国艺术歌曲演唱实践中的运用。结合经典作品分析,通过对中国艺术歌曲的歌词、曲调、伴奏、意境等方面的分析,充分论证了中国艺术歌曲在演唱方法、演唱规律和演唱风格中所呈现的民族性思维。第四章:中国艺术歌曲演唱艺术性思维的功能价值艺术性思维是中国艺术歌曲演唱的关键所在。本章主要对中国艺术歌曲演唱的艺术性思维进行了深入的探讨。通过对欧洲和中国艺术思维概念的解读,进一步阐明了艺术思维和艺术性思维的关系,为艺术性思维理论的确立和推演提供了依据。结合典型作品分析,对中国艺术歌曲演唱艺术性思维的审美表达和价值体现进行了深入的研究。第五章:中国艺术歌曲演唱多声性思维的实践阐释多声性思维是中国艺术歌曲演唱得以升华的思维方式。本章主要对中国艺术歌曲演唱的多声性思维进行了探讨。通过对欧洲音乐多声性思维发展脉络着手,对音乐领域中多声性的不同解释进行了阐述,并对中国多声性理论的形成和发展进行了理论分析。文中结合具体作品,以多声性视角对中国艺术歌曲旋律、节拍、调性、和声等进行了阐释,并对中国艺术歌曲演唱多声性思维在演唱方法、演唱音色和演唱形式方面的应用进行了实践性的探讨。
姜宝君[10](2018)在《小学音乐个性化教学研究 ——基于S小学个性化教学改革》文中研究指明在当前人类社会发展背景之下,智能化、信息化的生活方式正在引领着人们社会生活的新潮流,改变着人们的生活方式。当今世界,每个国家的发展不仅要以高科技的顶尖技术为基础,更要以具有个性化的创新型人才为先决条件,人才的竞争才是各国之间竞争的核心,而这种个性化的创新型人才培养,对教育而言也是一种全新的挑战。在我国,随着音乐课程改革的发展,新的教学观正逐渐改变着师生传统的教学观念,在这些新的音乐教学观念中,音乐个性化教学已成为当前音乐教学领域中新的热点。在小学音乐教学中,个性化教学的意义就在于为学生展现广阔的精神世界和发展空间,个性化教学重视学生主动参与学习知识的意义以及音乐知识结构的形成过程,让学生能够自主地提出自我发展的目标,关注并利用各种可提供自身发展的音乐学习资源,最终达到促进学生个性和谐发展的目的。本研究主要是针对小学音乐个性化教学的实践研究,选取S小学个性化教学改革为个案,主要研究音乐个性化教学的现状,探索小学音乐个性化单元教学的过程及效果,回答如何在小学音乐课中进行个性化音乐教学等问题。因此,本研究的目标主要包括以下几个方面:1.通过文献资料和相关研究,厘清小学音乐个性化教学的概念、内涵和理论基础。2.结合个案研究学校的音乐个性化教学实践过程,了解小学音乐个性化教学发展现状,找出小学音乐个性化教学的影响因素。3.通过对小学音乐个性化单元教学的设计与课例分析,为小学音乐个性化教学提供教学实践借鉴。本论文主要采用文献研究与调查研究相结合的方法,以质化研究为取向,在对国内外音乐个性化教学理论与实践的相关研究进行梳理的基础上,概括出小学音乐个性化教学的概念、内涵及相关理论,并运用个案研究法,对S小学音乐个性化教学进行深入细致的研究,探索出适合小学音乐个性化教学发展的新思维、新方法、新举措。对于具体研究的问题,拟采用文献研究法、问卷调查法、访谈法、案例分析法、文本分析法等进行有针对性的研究。本论文的研究内容主要分为七个部分:一是绪论部分,包括研究背景、研究问题、研究目标、研究意义、研究思路、研究方法等;二是相关文献综述;三是小学音乐个性化教学相关概念、内涵与理论基础研究;四是S小学音乐个性化教学实施现状调查;五是影响小学音乐个性化教学实施的因素分析;六是小学音乐个性化教学设计与课例分析;七是结论。本论文研究以社会发展和基础音乐教育课程变革为视角,从以校级为基准的音乐学科所进行的个性化教学实施角度出发,以个案学校为例,深入研究了个性化音乐教学实施的有效性与局限性。这种以特定学校为个案,深入到具体学科研究小学音乐个性化教学实施的系统研究目前极为少见,因此,本论文的研究视角、研究内容均具有一定的创新性。
二、声乐教学中因材施教原则探微(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、声乐教学中因材施教原则探微(论文提纲范文)
(1)基于课程思政的高校声乐教育模块化教学模式改革探讨(论文提纲范文)
一、课程思政与声乐教学之间的辩证关系 |
二、高校声乐教学现状分析 |
(一)师生之间的互动比较少 |
(二)学生的学习积极性得不到有效提升 |
(三)欣赏课功能弱化 |
三、基于课程思政的声乐教育模块化教学模式改革探讨 |
(一)声乐基础理论模块 |
1.声乐基础理论知识 |
2.中外声乐发展史 |
(二)演唱教学模块 |
(三)个人特色模块 |
(四)职业定位模块 |
(五)创新能力模块 |
(2)音乐微课制作及其在高中音乐课程中的应用(论文提纲范文)
论文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景与意义 |
二、研究综述 |
三、研究方法及思路 |
第一章 音乐微课的制作 |
第一节 音乐微课的特征与类型 |
一、音乐微课概念 |
二、音乐微课的特征 |
三、音乐微课类型 |
第二节 音乐微课的制作原则 |
一、紧凑性原则 |
二、短而精原则 |
三、趣味性原则 |
四、目标性原则 |
五、内容完整原则 |
第三节 音乐微课的制作要求及方法 |
一、音乐微课制作要求 |
二、音乐微课制作步骤及方法 |
第二章 高中音乐微课教学及存在的问题 |
第一节 高中音乐课程教学 |
一、高中音乐课程内容 |
二、高中音乐课程教学方法 |
三、高中音乐教学存在的问题 |
第二节 高中音乐微课教学存在的问题及改进策略 |
一、高中音乐微课教学存在的问题 |
二、高中音乐微课教学改进策略 |
第三章 音乐微课在高中音乐课程中的应用——以西安市育才中学为例 |
第一节 西安市育才中学微课调查与分析 |
一、西安市育才中学微课调查 |
二、西安市育才中学微课调查分析 |
第二节 讲授式微课——以《孟姜女哭长城》为例 |
一、《孟姜女哭长城》 |
二、微课教学步骤 |
第三节 画外音式微课——以《沂蒙山小调》为例 |
一、《沂蒙山小调》 |
二、微课教学步骤 |
第四节 互动式微课——以《锦鸡出山》为例 |
一、《锦鸡出山》 |
二、微课教学步骤 |
第四章 高中音乐微课教学的积极作用及优化策略 |
第一节 高中音乐微课教学的积极作用 |
一、利用互联网引导学生自主学习 |
二、采取多种教学方式因材施教 |
三、强化师生互动与学生协作 |
四、打造“翻转课堂”教学模式 |
第二节 高中音乐微课教学的优化策略 |
一、丰富教学内容策略 |
二、增强学生自主能力策略 |
三、提升音乐课堂策略 |
四、课中展示策略 |
五、因材施教策略 |
六、注重交流与学习策略 |
七、规范系列发展策略 |
结论与展望 |
一、研究结论 |
二、存在的不足 |
三、展望 |
参考文献 |
附录 |
硕士期间研究成果 |
致谢 |
(3)唱响课堂:音乐资源在高中历史课堂教学中的运用(论文提纲范文)
摘要 |
Abstracts |
绪论 |
一、选题的目的与意义 |
二、学术史回顾 |
三、研究内容与方法 |
第一章 音乐资源的分类及其功能分析 |
一、音乐资源的分类 |
二、音乐资源的教育教学功能 |
第二章 高中历史教学中音乐资源运用现状与分析 |
一、高中生对历史课堂教学中音乐资源运用的看法 |
二、高中历史教师运用音乐资源的基本状况 |
三、音乐资源运用于课堂教学存在的问题及分析 |
第三章 音乐资源运用策略分析 |
一、音乐资源的开发与整理 |
二、音乐资源运用于教学的方式 |
三、音乐资源在高中历史课堂运用的注意事项 |
第四章 音乐资源运用的实践及成效分析 |
一、音乐资源运用的课堂实践与评价设计 |
二、音乐资源运用的成效 |
三、音乐资源运用的反思 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
作者简历及在学期间所取得的科研成果 |
致谢 |
(4)微课在高校钢琴教学中的应用研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
一、绪论 |
(一)研究背景 |
(二)研究目的及意义 |
(三)研究方法 |
(四)研究内容 |
(五)理论基础 |
二、研究综述 |
(一)微课的研究现状 |
(二)国内外钢琴教学研究的现状 |
三、高校钢琴教学现状及其应用微课的需求分析 |
(一)问卷的设计与实施 |
(二)访谈结果分析 |
(三)高校钢琴教学存在的问题 |
(四)本章小结 |
四、微课在高校钢琴教学中的应用策略 |
(一)引用微课创新钢琴教学方法 |
(二)依托微课变革钢琴课堂设置 |
(三)利用微课丰富钢琴学习资源 |
(四)构建微课与课堂相结合的教学模式 |
(五)积极推进教师微课的教学培训 |
(六)完善好课堂与微课的教学关系 |
(七)利用微课改变学生差异提高学习能力 |
五、微课应用于高校钢琴教学案例 |
(一)微课应用于高校钢琴教学的背景 |
(二)微课应用于高校钢琴教学的设计 |
(三)高校钢琴微课的开发 |
(五)案例实践效果分析 |
六、总结与展望 |
(一)研究结论 |
(二)不足与展望 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
在校期间公开表发论文及着作情况 |
(5)小学古筝弹唱教材编写设计与思考(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究缘由 |
二、研究综述 |
(一)古代的古筝代表性文献 |
(二)近代古筝的文献研究 |
(三)当代实践的古筝弹唱表演艺术 |
小结 |
三、研究意义 |
四、研究方法 |
第一章 小学古筝弹唱教材编写的理论依据与现实基础 |
一、小学古筝弹唱教材编写的理论依据理论基础 |
(一)古筝弹唱中体现出的民族音乐文化的传承 |
(二)古筝弹唱与新课标的基本理念相一致 |
二、小学古筝弹唱教材编写的现实基础 |
小结 |
第二章 小学古筝弹唱教材内容的编写与设计 |
一、教材内容编写的基本原则 |
(一)科学性与逻辑性相统一原则 |
(二)理论性与实践性相统一原则 |
(三)通俗性与开放性相统一原则 |
二、小学古筝弹唱教材编写内容与目标 |
(一)教材编写的内容 |
(二)教材编写的目标 |
三、小学古筝弹唱教材的文、谱、画、音设计 |
(一)古筝与声乐相结合,二维码音频辅助教学 |
(二)文字与谱例为主,图片为辅 |
小结 |
第三章 小学古筝弹唱教材的编写体例设计 |
一、课时为单位的编写设计 |
二、教案形式的编写体例 |
(一)第一课教案设计 |
(二)第二课教案设计 |
(三)第三课教案设计 |
小结 |
第四章 小学古筝弹唱教材的实践初探 |
一、小学古筝弹唱教材实践方案 |
(一)教学思路及指导思想 |
(二)学时分配及教师要求 |
(三)教学形式与教学方法 |
(四)教学设备与成绩考核 |
(五)适用范围和使用方法 |
二、小学古筝弹唱教材的实践探索 |
(一)教材的在小学兴趣小组课实践初探 |
(二)教材在培训机构的实践初探 |
(三)教材在个别课的实践初探 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
在读期间发表论文(着)及科研情况 |
(6)走向书台之路 ——苏州评弹现代艺徒制的个案研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究缘起 |
(一)对苏州评弹传承与发展的关注 |
(二)对现代苏州评弹艺术人才培养模式的关注 |
(三)对研究对象未来发展的关注 |
二、核心概念 |
(一)学徒制 |
(二)现代学徒制 |
(三)艺徒制 |
(四)现代艺徒制 |
(五)苏州评弹 |
三、国内外研究述评 |
(一)对现代学徒制主题的研究比较充分 |
(二)对现代艺徒制主题的研究未涉及曲艺表演行业及学校实际 |
(三)对苏州评弹现代艺徒制主题的研究凸显完善现代艺徒制之必要性 |
(四)以上研究的成果不足及本研究的逻辑起点与空间 |
四、研究设计 |
(一)研究问题 |
(二)研究目的 |
(三)研究过程 |
(四)研究方法 |
(五)数据收集、处理与呈现 |
五、理论基础 |
(一)现代学徒制理论 |
(二)活态传承理论 |
第一章 “寻求发展”:进入学校 |
第一节 选择:报考原因 |
一、自我 |
二、选择 |
第二节 考试:闯三关 |
一、第二关:专业复试 |
二、第三关:文化考试 |
第三节 录取:考试结果 |
一、意料之中 |
二、意料之外 |
本章小结 |
第二章 “学堂学艺”:学生的校园生活 |
第一节 校园环境:生长与抑制 |
第二节 “长功夫”:技能学习与文化增长 |
一、“观看与表演”:前台的专业学习 |
(一)专业学习的过程 |
(二)专业学习的特点 |
(三)专业学习的媒介 |
(四)专业学习的形式 |
(五)专业学习的指导者 |
二、“自练与个辅”:后台的自主学习 |
(一)自主学习与练习 |
(二)个别练习与辅导 |
三、“回课与考核”:总结评价 |
四、“文化与应试”:公共基础课的学习 |
第三节 :制度保障:人情中心的管理惯习 |
一、缺位的课堂规范 |
二、虚设的监督反馈 |
三、自发的班级规范 |
四、繁碎的德育规范 |
本章小结 |
第三章 观摩实践:学生的课外专业学习 |
第一节 专业观摩活动 |
一、示范与仿效:书场观摩 |
二、任务与超越:评弹艺术节观摩 |
第二节 专业实践演出活动 |
一、自我的狂欢:校园艺术节 |
二、从民间到官方:高低年级交流会 |
三、收获与失去:校外大型舞台演出 |
第三节 技能大赛 |
第四节 综合艺术素质培养活动 |
一、五四歌会 |
二、寻师问道 |
第五节 其他活动 |
一、被遗弃的社团活动 |
二、理想化的青年志愿者活动 |
本章小结 |
第四章 “走向书场”:现代艺徒的专业发展 |
第一节 从“传预班”到“传承班” |
一、考取“传预班” |
二、升入“传承班” |
第二节 进入边缘:观摩与技艺打磨 |
一、抄脚本 |
二、背书 |
三、跟码头 |
四、毕业公演 |
五、毕业考核 |
第三节 走进中心:拜师 |
一、拜师仪式 |
二、师徒关系 |
本章小结 |
第五章 “破口出道”:成为演员 |
第一节 开码头 |
第二节 独做 |
第三节 夫妻档 |
第四节 老听客 |
一、三类听客 |
二、听客的影响 |
第五节 评弹团体 |
第六节 行会组织 |
本章小结 |
第六章 传承与创新:苏州评弹现代艺术人才培养模式的现状与发展 |
第一节 苏州评弹现代艺术人才培养模式与特征 |
一、苏州评弹现代艺术人才培养模式 |
二、苏州评弹现代艺术人才培养模式的特征 |
第二节 苏州评弹现代艺术人才培养模式的问题与困境 |
一、人才培养过程中教育主体及其关系不明确 |
二、人才培养生态环境中利益相关者要素的缺位 |
三、人才培养主体之苏州评弹学校发展的困境 |
第三节 苏州评弹艺术人才培养模式的改革与发展 |
一、构建学校、团体、自我教育的人才培养共同体 |
二、完善教育传承生态系统机制规范 |
三、市场参与,发展商业性书场与私营艺术表演团体 |
四、重兴光裕社,引领完善行业规范标准 |
附录 |
参考文献 |
在读期间发表的学术论文及研究成果 |
后记:因其而来,为其而往 |
(7)孔子“乐教”思想视域下小学器乐教学问题与对策研究 ——基于长沙市五所小学的调查(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
第一节 问题提出 |
第二节 研究意义 |
一、理论意义 |
二、实践意义 |
第三节 研究综述 |
一、器乐教学现状与对策研究 |
二、国外器乐教学法发展概述 |
三、孔子“乐教”思想的相关研究 |
四、对已有文献的评价 |
第四节 概念界定 |
一、器乐教学 |
二、孔子“乐教”思想 |
第五节 研究方法 |
第六节 研究思路 |
第二章 小学器乐教学的现状 |
第一节 小学器乐教学整体开展情况 |
一、器乐教学课时安排 |
二、教学器乐种类选择 |
三、小学乐团组建情况 |
第二节 小学器乐教学的教师访谈 |
一、器乐教学的理念认知 |
二、乐器与乐曲的选择 |
三、器乐教学的方法选择 |
第三节 小学器乐教学现存问题 |
一、器乐教学课时少受众小 |
二、自主教学内容安排随意 |
三、学生演奏技能低端徘徊 |
第三章 小学器乐教学问题的归因分析 |
第一节 “艺成而下”——器乐教学存在理念偏差 |
一、“知音而不知乐”——过于注重技法训练 |
二、“乐云乐云,钟鼓云乎?”——器乐教学缺少审美体验.. |
第二节 “溺音之忧”——教学内容选择良莠不齐 |
一、“乐之隆非极音也”——过于迎合学生音乐品味 |
二、“杂施不孙,坏乱不修”——内容次序安排欠妥 |
第三节 “其施之也悖”——器乐教学方法单一 |
一、“记问之学不足为师” |
二、“学者有四失” |
第四章 提升小学器乐教学质量的对策 |
第一节 “致乐以治心”——树立正确的音乐价值观 |
一、保持“游于艺”的态度 |
二、秉承“德为据”的传统 |
三、追求“成于乐”的境界 |
第二节 “大乐必易”——审慎选择乐器与乐曲 |
一、“中正无邪”——教学曲目应当选择高雅音乐 |
二、“绘事后素”——内容安排应当讲究内在逻辑 |
三、“文”“质”彬彬——音乐曲调与乐器选择相搭配 |
第三节 “教有时”——优化教学方法构提高教学效率 |
一、“各有宜”——注重个性化教学 |
二、“学不躐等”——教学过程循序渐进 |
三、“不学操缦,不能安弦”——课内外教学相结合 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(8)21世纪以来中美两国声乐教育文献计量及原因分析(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 中、美两国声乐教育期刊类文献量化分析 |
第一节 背景介绍 |
第二节 中、美两国声乐教育领域期刊类文献量化分析 |
一、样本信度及效度 |
二、中国期刊类文献量化分析 |
三、美国期刊类文献量化分析 |
本章小结 |
第二章 中、美两国声乐教育研究热点领域分析 |
第一节 中国期刊类文献研究热点领域 |
一、样本文献分类统计 |
二、热点研究领域评述 |
第二节 美国期刊类文献研究热点领域 |
一、样本文献分类统计 |
二、热点研究领域评述 |
本章小结 |
第三章 从文献看中、美两国声乐教育研究异同 |
第一节 中、美两国声乐教育研究热点领域比较 |
一、声乐基础理论部分 |
二、声乐教学部分 |
第二节 中、美两国发声技术领域对比分析 |
一、呼吸 |
二、共鸣 |
三、声区 |
四、颤音 |
本章小结 |
第四章 从中美两国研究文献看声乐学科与课程建设 |
第一节 声乐学科建设的现状与问题 |
一、从文献看中美两国声乐学科建设 |
二、中国声乐学科建设中的问题与争议 |
第二节 声乐课程建设——以声乐教学法课程为例 |
一、两所音乐学院声乐教学法课程概述 |
二、两所音乐学院声乐教学法课程共性讨论 |
三、美国声乐课程设置对于中国的借鉴意义 |
本章小结 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
个人简介 |
附录:样本文献汇总 |
(9)中国艺术歌曲演唱思维研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景 |
二、研究综述 |
三、研究目标与内容 |
四、研究方法 |
五、研究意义与创新之处 |
第一章 艺术歌曲的历史溯源 |
第一节 欧洲艺术歌曲的发展历程 |
一、欧洲艺术歌曲历史概述 |
二、欧洲艺术歌曲的风格与流派 |
第二节 中国艺术歌曲的历史沿革 |
一、中国艺术歌曲发展概述 |
二、中国艺术歌曲创作和演唱特点 |
第二章 演唱思维的理论阐释 |
第一节 演唱思维的理论范畴 |
一、思维的概念解读 |
二、演唱思维的界定 |
三、演唱思维的特点 |
第二节 演唱思维的理论基础 |
一、演唱思维理论依据 |
二、演唱思维理念 |
三、演唱思维实践 |
第三章 中国艺术歌曲演唱民族性思维的辨析 |
第一节 民族性思维释义 |
一、民族性思维之内涵 |
二、民族性思维之特点 |
三、民族性思维之应用 |
第二节 中国艺术歌曲创作的民族性 |
一、中国艺术歌曲创作的题材 |
二、中国艺术歌曲创作的技法 |
三、中国艺术歌曲创作的审美意识 |
第三节 中国艺术歌曲演唱民族性思维的实践阐释 |
一、以民族性为基础的唱法融合 |
二、依字行腔的演唱规律 |
三、演唱风格民族性思维的影响因素 |
第四章 中国艺术歌曲演唱艺术性思维的功能价值 |
第一节 艺术性思维的概念缕析 |
一、18 世纪艺术性思维的理论认知 |
二、19 世纪艺术性思维的理论发展 |
三、20 世纪艺术性思维的观念拓展 |
四、艺术性思维的内涵与外延 |
第二节 艺术性思维演唱的审美表达 |
一、艺术歌曲演唱的“意象”构思 |
二、艺术歌曲演唱的“意蕴”诠释 |
三、艺术歌曲演唱的“意境”呈现 |
第三节 艺术性思维演唱的价值体现 |
一、形象思维的艺术再现 |
二、抽象思维的理性表达 |
三、灵感思维的艺术创造 |
第五章 中国艺术歌曲演唱多声性思维的实践阐释 |
第一节 多声性思维的界定 |
一、欧洲音乐多声性思维的发展 |
二、中国音乐多声性思维的界定 |
三、中国艺术歌曲演唱多声性思维的内涵 |
第二节 中国艺术歌曲多声性的结构形态 |
一、旋律 |
二、节拍 |
三、调性 |
四、和声 |
第三节 多声性思维演唱的应用 |
一、多元演唱方法的运用 |
二、多样演唱音色的选择 |
三、不同演唱形式的处理 |
结论 |
参考文献 |
后记 |
在学期间公开发表的主要论文、着作及科研情况 |
(10)小学音乐个性化教学研究 ——基于S小学个性化教学改革(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景与问题 |
(一)研究背景 |
(二)研究问题 |
二、研究目标、内容与意义 |
(一)研究目标 |
(二)研究内容 |
(三)研究意义 |
三、研究思路与方法 |
(―)研究思路 |
(二)研究方法 |
四、创新之处 |
第一章 文献综述 |
一、关于个性化的研究 |
(一)有关个性化教育的内容研究 |
(二)有关个性化的价值意识与社会主导价值观的关系研究 |
(三)有关个性化学习研究 |
(四)有关个性化培养与创造性思维关系的研究 |
(五)有关音乐中所体现的个性化研究 |
二、关于个性化教学的研究 |
(一)有关个性化教学的内涵及价值的研究 |
(二)有关个性化教学的模式研究 |
(三)有关个性化教学对教师要求的研究 |
(四)有关个性化教学设计及实施的研究 |
(五)有关个性化教学策略的研究 |
三、关于音乐个性化教学的研究 |
(一)有关音乐个性化教学风格的研究 |
(二)有关音乐个性化教学的概念与内涵的研究 |
(三)有关音乐个性化教学的实践研究 |
(四)有关音乐个性化教学策略方面的研究 |
四、关于小学音乐个性化教学的研究 |
五、小结 |
第二章 小学音乐个性化教学概述 |
一、相关概念界定 |
(一)个性 |
(二)个性化 |
(三)小学音乐个性化教学 |
二、小学音乐个性化教学的主要特征 |
(一)开放性 |
(二)时代性 |
(三)人本性 |
(四)发展性 |
三、个性化教学相关理论基础 |
(一)建构主义教育理论 |
(二)人本主义教育理论 |
(三)多元智力理论 |
第三章 个案学校描述 |
一、S小学的概况 |
二、S小学个性化教学改革的历史流变 |
(一)个性化教学的萌芽时期——“动的教学法”探索 |
(二)个性化教学的发展时期——“小主人整体改革”实验 |
(三)个性化教学的形成时期——“开放式学校”建构 |
(四)个性化教学的深化时期——“率性教育”实践 |
三、S小学整体推进个性化单元教学改革方案的制定 |
第四章 S小学音乐个性化教学实施现状调查 |
一、问卷调查设计与实施 |
(一)教师问卷的编制 |
(二)学生问卷的编制 |
二、访谈调查设计与实施 |
三、调查结果的效度和信度分析 |
四、调查结果的分析 |
(一)小学音乐个性化教学呈现的优势与成效 |
(二)小学音乐个性化教学存在的问题与缺失 |
第五章 影响小学音乐个性化教学效果的校内外因素分析 |
一、校内因素对小学音乐个性化教学的影响 |
(一)音乐教师素质和教学信念的影响 |
(二)个性化音乐教学设计的影响 |
(三)学生学习态度和意志的影响 |
(四)学校办学理念和教学管理制度的影响 |
(五)音乐课程改革对小学音乐个性化教学的影响 |
二、校外因素对小学音乐个性化教学的影响 |
(一)家庭音乐教育对小学音乐个性化教学的影响 |
(二)社会音乐教育对小学音乐个性化教学的影响 |
第六章 小学音乐个性化教学设计与课例分析 |
一、小学音乐个性化教学设计的基本原则 |
(一)整体系统原则 |
(二)学生自主原则 |
(三)差异分享原则 |
(四)积极反馈原则 |
二、小学音乐个性化教学设计的基本教学策略 |
(一)异步性教学策略 |
(二)探究性教学策略 |
(三)自主性教学策略 |
三、重组小学音乐个性化教学内容设计的方式 |
(一)创新方式的重组 |
(二)整合方式的重组 |
(三)调适方式的重组 |
(四)选择方式的重组 |
(五)拓展方式的重组 |
四、小学音乐个性化教学的教学组织形式设计 |
(一)小学音乐个性化教学的组织形式 |
(二)小学音乐个性化教学小组学习的组织类型 |
五、小学音乐个性化单元教学案例 |
(一)小学三年级《一起来唱歌》音乐个性化单元教学案例 |
(二)一年级《乐器乐园探险》音乐个性化单元教学案例 |
(三)小学六年级《愉快地创造》音乐个性化单元教学案例 |
(四)小学二年级《快乐唱歌谣》音乐个性化单元教学教案 |
第七章 结论 |
一、研究结论 |
(一)小学音乐学科进行个性化音乐教学具有可行性 |
(二)单元教学是实现小学音乐个性化教学的有效途径 |
(三)教师的参与动机是影响小学音乐个性化教学的关键 |
(四)学校教学研究共同体是推进小学音乐个性化教学的重要措施 |
(五)小学音乐个性化教学需要学校软硬环境建设的保障 |
二、研究的局限 |
参考文献 |
附录 |
附录一:学生调查问卷 |
附录二:教师调查问卷 |
附录三:访谈提纲 |
致谢 |
在校期间公开发表论文及着作情况 |
四、声乐教学中因材施教原则探微(论文参考文献)
- [1]基于课程思政的高校声乐教育模块化教学模式改革探讨[J]. 葛海河. 河北北方学院学报(社会科学版), 2021(03)
- [2]音乐微课制作及其在高中音乐课程中的应用[D]. 于锐宸. 西安音乐学院, 2020(08)
- [3]唱响课堂:音乐资源在高中历史课堂教学中的运用[D]. 施晓晨. 杭州师范大学, 2020(02)
- [4]微课在高校钢琴教学中的应用研究[D]. 于洋. 东北师范大学, 2020(06)
- [5]小学古筝弹唱教材编写设计与思考[D]. 陈悦. 江西师范大学, 2020(12)
- [6]走向书台之路 ——苏州评弹现代艺徒制的个案研究[D]. 郑英. 南京师范大学, 2020(02)
- [7]孔子“乐教”思想视域下小学器乐教学问题与对策研究 ——基于长沙市五所小学的调查[D]. 顾凌霄. 湖南师范大学, 2019(01)
- [8]21世纪以来中美两国声乐教育文献计量及原因分析[D]. 谭辕. 中国音乐学院, 2019(09)
- [9]中国艺术歌曲演唱思维研究[D]. 孟卓. 东北师范大学, 2018(08)
- [10]小学音乐个性化教学研究 ——基于S小学个性化教学改革[D]. 姜宝君. 东北师范大学, 2018(01)